ภาพยนตร์ทำรายได้ที่สูงที่สุดตลอดเวลา 25 เรื่องใน U. S. | Yardbarker, 100 ภาพยนตร์ที่ดีที่สุดตลอดกาลที่คุณควรดูทันที
ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด 100 เรื่องตลอดกาล
ภาพยนตร์เรื่องหนึ่งจากภาพยนตร์ไตรภาคล่าสุดของภาพยนตร์เรื่อง “Star Wars” สร้างรายการนี้และเป็นภาพยนตร์เรื่องแรก. . อย่างน้อยคราวนี้เราก็มีหนังดีๆด้วย. “ The Force Awakens” นำตัวละครใหม่มาสู่โลกแห่ง“ Star Wars” และไม่มีข้อโต้แย้งใด ๆ เกี่ยวกับพวกเขา.
.S.
มีหลายวิธีในการวัดความสำเร็จของภาพยนตร์รวมถึงการชนะรางวัลออสการ์และการขายตั๋ว. ไม่เป็น. 1 ที่บ็อกซ์ออฟฟิศเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์นั้นน่าประทับใจ แต่การเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดแห่งปี? ดียิ่งขึ้น. อย่างไรก็ตามภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล? นั่นคือสิ่งที่เรามุ่งเน้นที่นี่. เรามีภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุด 25 เรื่องจากการขายบ็อกซ์ออฟฟิศอเมริกันและปรับอัตราเงินเฟ้อ. นั่นทำให้มันไม่ได้เป็นรายชื่อภาพยนตร์จากไม่กี่ปีที่ผ่านมาเนื่องจากตั๋วมีราคาแพงกว่าในขณะนี้. สิ่งนี้ยังรวมถึงบ็อกซ์ออฟฟิศจาก Rereleases ดังนั้นภาพยนตร์ที่ออกมาสองสามครั้งได้รับการส่งเสริม. นี่คือภาพยนตร์ทำรายได้ 25 อันดับแรกในประวัติศาสตร์อเมริกัน.
“ The Godfather” (1972)
เนื่องจาก“ The Godfather” ได้รับการจัดอันดับ R มันค่อนข้างน่าประทับใจที่ทำรายการนี้. มีเพียงไม่กี่ภาพยนตร์ที่ได้รับการจัดอันดับ R ที่ทำให้การตัด. แน่นอนว่า“ The Godfather” ไม่ใช่แค่บ็อกซ์ออฟฟิศทุบ. ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัล Best Picture และถือเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา.
“ Fantasia” (1940)
ภาพวอลต์ดิสนีย์
ดิสนีย์สร้างภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จมากมาย แต่เราพนันได้เลยว่าคุณไม่ได้คาดหวังว่า “Fantasia” จะอยู่ในรายการนี้. เป็นภาพยนตร์ที่เงียบสงบส่วนใหญ่ที่สร้างขึ้นรอบ ๆ หลาย ๆ ส่วนของดนตรีคลาสสิกที่จับคู่กับแอนิเมชั่น. คุณอาจจำได้ว่ามิกกี้เมาส์เป็นเด็กฝึกหัดของหมอผี แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่เรื่องที่ผู้คนมากมายพูดถึงวันนี้.
“ บัณฑิต” (1967)
ในยุคของภาพยนตร์การ์ตูนเรื่องนี้และภาพยนตร์ไซไฟที่มีอำนาจเหนือบ็อกซ์ออฟฟิศมันรู้สึกแปลก ๆ ที่จะจำช่วงเวลาที่การศึกษาตัวละครที่จริงจังเช่น “บัณฑิต” อาจเป็นยอดขายตั๋ว. ดัสตินฮอฟฟ์แมนเป็นดาราบัณฑิตวิทยาลัยที่เริ่มต้นความสัมพันธ์กับเพื่อนบ้านที่มีอายุมากกว่านางที่มีชื่อเสียง. โรบินสัน. บางทีผู้คนอาจอยากได้ยิน Simon และ Garfunkel จริงๆ.
“ Raiders of the Lost Ark” (1981)
George Lucas และ Stephen Spielberg ครองรายการนี้และพวกเขาก็เข้าร่วมด้วยกันในภาพยนตร์เรื่องนี้. ลูคัสนำความรักของเขาในภาพยนตร์อนุกรมเก่า ๆ ในขณะที่สปีลเบิร์กนำทักษะของเขามาด้วยการกำกับการกระทำ. สิ่งนี้เริ่มต้นแฟรนไชส์ Indiana Jones และมันก็ยังดีที่สุดของพวง.
“ The Sting” (1973)
เห็นได้ชัดว่าย้อนกลับไปในวันที่ผู้คนชอบไปดูผู้ชนะภาพที่ดีที่สุด. “ The Godfather” ได้รับรางวัล Best Picture ในปี 1972 และในปีหน้า“ The Sting” ได้รับรางวัลออสการ์. Robert Redford และ Paul Newman สองดาวที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค.
“ The Lion King” (1994)
ภาพวอลต์ดิสนีย์
remake photorealistic เป็นเรื่องแปลก ๆ แม้จะมี Beyonce ที่เกี่ยวข้อง. เราจะยึดติดกับภาพยนตร์อนิเมชั่นดั้งเดิม. เรารู้ว่าเพลงติดอยู่ในหัวของคุณแล้ว แต่คุณรู้ไหม Hakuna Matata.
“ The Phantom Menace” (1999)
นี่เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของหลาย ๆ เรื่องจากจักรวาล “Star Wars” ที่คุณจะเห็นในรายการนี้. นอกจากนี้ยังเป็นที่นิยมน้อยที่สุดของพวง. ผู้คนถูกสะกดจิตสำหรับ prequel ครั้งแรกและภาพยนตร์เรื่อง “Star Wars” ครั้งแรกในรอบกว่า 15 ปี. อนิจจา“ The Phantom Menace” กลายเป็นความผิดหวังอย่างมากสำหรับหลาย ๆ คน. มีเหตุผลที่ไม่มี prequel อื่น ๆ ทำรายการนี้.
“ Jurassic Park” (1993)
. ในเวลานั้นเอฟเฟกต์พิเศษของ“ Jurassic Park” นั้นเหลือเชื่อ. CGI ยังค่อนข้างใหม่และสปีลเบิร์กผสมและเอฟเฟกต์ในทางปฏิบัติกับความมั่นใจในตนเอง. นอกจากนี้ยังเป็นเพียงภาพยนตร์ที่น่าตื่นเต้นกับนักแสดงที่ยอดเยี่ยมในนั้น.
“ Return of the Jedi” (1983)
เป็นเวลาหลายปีที่นี่เป็นภาพยนตร์เรื่องสุดท้าย “Star Wars”. “ Return of the Jedi” ให้ Ewoks และจุดจบของจักรวรรดิแก่เรา. . นอกจากนี้ยังมี Rerleases ทั้งหมดของไตรภาคเดิมของ George Lucas.
ไม่ได้ปรับสำหรับอัตราเงินเฟ้อ“ endgame” เป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดตลอดกาล. อย่างไรก็ตามเรากำลังทำการปรับเปลี่ยนและโดยมาตรการนี้มันอยู่ในอันดับที่ 16. มันยังคงน่าประทับใจอย่างไม่น่าเชื่อ แต่ก็ไม่ได้ฟังดูดีเท่ากับการไม่. 1. .
“ Avatar” (2009)
จนกระทั่ง“ endgame” ใช้ชื่อเรื่อง“ Avatar” เป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดเท่าที่เคยมีมา. . “ Avatar” ถูกลืมไปแล้ว แต่มันออกมาในยุครุ่งเรืองของภาพยนตร์ 3 มิติที่มีการฟื้นตัวของพวกเขา. .
“ Ben-Hur” (1959)
ฮอลลีวูดไม่ได้สร้างมหากาพย์เช่นนี้อีกต่อไปและใหญ่ แต่พวกเขาก็กลับมามากในวันนั้น. . เป็นเวลาหลายปีที่มันเป็นแชมป์ออสการ์ที่ครองราชย์. .
ภาพยนตร์เรื่อง “Star Wars” อีกเรื่อง. “ The Empire Strikes Back” เป็นภาพยนตร์กลางของไตรภาคเดิม. มันเป็นความมืดที่จบลงด้วยโน้ตที่อึมครึม. .
“ 101 Dalmatians” (1961)
ภาพวอลต์ดิสนีย์
คุณสร้างภาพยนตร์ครอบครัวที่ดีในวันนั้นและคุณจะได้รับผู้คนมากมายไปดูมัน. เช่น“ Fantasia”“ 101 Dalmatians” ไม่ใช่ภาพยนตร์ดิสนีย์ที่รักเป็นพิเศษ. คุณสามารถตั้งชื่อเพลงหนึ่งเพลงจากมันและอาจรู้จัก Cruella de Vil. .
“ The Force Awakens” (2015)
ภาพยนตร์เรื่องหนึ่งจากภาพยนตร์ไตรภาคล่าสุดของภาพยนตร์เรื่อง “Star Wars” สร้างรายการนี้และเป็นภาพยนตร์เรื่องแรก. อีกครั้งผู้คนต่างตื่นเต้นกับภาพยนตร์เรื่อง “Star Wars” เรื่องใหม่ครั้งแรกในรอบกว่าทศวรรษ. อย่างน้อยคราวนี้เราก็มีหนังดีๆด้วย. “ The Force Awakens” นำตัวละครใหม่มาสู่โลกแห่ง“ Star Wars” และไม่มีข้อโต้แย้งใด ๆ เกี่ยวกับพวกเขา.
“ สโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ด” (2480)
ภาพวอลต์ดิสนีย์
. อันที่จริงดิสนีย์คลาสสิกเป็นภาพยนตร์ Cel-Animated ที่มีความยาวเป็นครั้งแรก. ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา“ Snow White และ Seven Dwarfs” ได้รับการเผยแพร่ซ้ำแล้วซ้ำอีกซึ่งช่วยเพิ่มบ็อกซ์ออฟฟิศ.
“ The Exorcist” (1973)
หากเราซื่อสัตย์นี่เป็นภาพยนตร์ที่น่าประหลาดใจที่สุดในรายการ. “ The Exorcist” ใน 10 อันดับแรก? นี่เป็นหนังสยองขวัญเรื่องเดียวใน 25 อันดับแรกและเป็นภาพยนตร์ที่โหดร้ายโดยเฉพาะอย่างยิ่ง. “ The Exorcist” ทำให้ผู้คนฝันร้าย. อย่างไรก็ตามเห็นได้ชัดว่าผู้คนไม่สามารถรับสิ่งนั้นได้เพียงพอ.
“ Doctor Zhivago” (1965)
อย่างน้อยก็ด้วย“ Doctor Zhivago” คุณจะได้รับเงินสำหรับเจ้าชู้. มหากาพย์ของ David Lean มีความยาว 193 นาที. มากกว่าสามชั่วโมง. ! และยัง“ Doctor Zhivago” เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดเท่าที่เคยมีมา. บางทีผู้ชมภาพยนตร์มีความอดทนมากขึ้นในยุค 60.
“ ขากรรไกร” (1975)
ด้วย“ ขากรรไกร” สปีลเบิร์กคิดค้นบัสเตอร์ฤดูร้อนโดยทั่วไป. . “ ขากรรไกร” ได้รับการปล่อยตัวครั้งใหญ่และผู้คนต่างก็เห็นมัน. คุณสามารถยืนยันได้ว่าเช่น“ The Exorcist”“ Jaws” ในภาพยนตร์สยองขวัญ. อย่างน้อยก็ทำให้ผู้ชมภาพยนตร์จำนวนมากกลัวที่จะลงไปในน้ำ.
ลองนึกภาพมหากาพย์ในพระคัมภีร์ไบเบิลขนาดใหญ่ที่ถูกปล่อยออกมาในขณะนี้. มันจะเป็นบล็อกบัสเตอร์ขนาดใหญ่? . เซซิลบี. มหากาพย์ของ Demille นำแสดงโดย Charlton Heston ในฐานะโมเสสสร้างความประทับใจให้กับผู้คน. ย้อนกลับไปปรากฏการณ์มีความหมายมากในภาพยนตร์. นอกจากนี้คนส่วนใหญ่ไม่มีทีวีในปี 1956.
Paramount Pictures/20th Fox
เป็นเวลาหลายปีที่“ ไททานิค” เป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดเท่าที่เคยมีมา. มันปกครองจนกระทั่งภาพยนตร์เจมส์คาเมรอนเรื่อง“ Avatar” เข้ามาแทนที่. แม้ว่าตามมาตรฐานนี้“ ไททานิค” ยังคงมีขาทั้งสอง“ อวตาร” และ“ endgame.”หัวใจของเราจะดำเนินต่อไป.
“ E.T. The Extra-Terrestrial” (1982)
นี่คือภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของสปีลเบิร์กในรายการ. ใช่มันคือ“ E.T.” นั่นทำให้เงินมากที่สุดของภาพยนตร์หลายเรื่องของเขาหลายเรื่อง. “ E.T..”ภาพยนตร์ครอบครัวนี้เป็นที่นิยมมากขึ้น.
“ The Sound of Music” (1965)
. ย้อนกลับไปในยุค 60 ผู้คนรักละครเพลงและ“ The Sound of Music” เป็นที่นิยมมากที่สุดของพวง. เป็นภาพยนตร์ที่มีสีสันสดใสนำแสดงโดยจูเลียแอนดรู. ความสัมพันธ์ที่หลายคนมีต่อ“ The Sound of Music” ได้เพิ่มขึ้นเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดเป็นอันดับสามที่เคยมีมา.
“ Star Wars” (1977)
คุณรู้ว่า“ Star Wars” หรือที่รู้จัก. ? . นี่ไม่ใช่อติพจน์. ภาพยนตร์ไซไฟและแฟรนไชส์ทั้งหมดที่เราเห็นตอนนี้ส่วนใหญ่เป็นเพราะ“ Star Wars” เป็นเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่. . . ยังคงเป็นนักวิ่งขึ้น.
“ Gone With the Wind” (1939)
. . ผู้ชนะภาพที่ดีที่สุดนี้มีพื้นฐานมาจากหนังสือยอดนิยมและอยู่ในโรงภาพยนตร์ตลอดไป. นอกจากนี้ยังได้รับการเผยแพร่หลายครั้ง. มันจะเป็นเวลาหลายปีก่อนที่ทีวีจะถูกคิดค้นดังนั้นถ้าคุณต้องการความบันเทิงคุณต้องไปดูหนัง. อยากรู้ว่า“ Gone With the Wind” ได้รับความนิยมเพียงใด? ตั๋วโดยประมาณที่ขายสำหรับ“ Star Wars” อยู่ที่ประมาณ 178 ล้าน. สำหรับ“ Gone With the Wind” ประมาณ 202 ล้าน. ตรงไปตรงมาที่รักที่น่าประทับใจ.
Chris Morgan เป็นนักเขียนกีฬาและวัฒนธรรมป๊อปและผู้แต่งหนังสือ The Comic Galaxy of Mystery Science Theatre 3000 และ กองประวัติศาสตร์. คุณสามารถติดตามเขาได้ที่ Twitter @chrisxmorgan.
ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด 100 เรื่องตลอดกาล
เมื่อพูดถึงความยิ่งใหญ่ในงานศิลปะไม่มีอะไรตั้งอยู่ในหิน. ไม่มีสิ่งใดที่เป็นวัตถุประสงค์หลักที่ชัดเจนไม่ว่าจะเป็นสื่อกลางและไม่ว่าสื่อจะบอกคุณเมื่อใดเมื่อมันออกรายการของโอ้พูดภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา. แน่นอนว่าเป็นวิธีที่แน่นอนในการคลิกผู้อ่าน. แต่เราไม่ได้โง่มากที่คิดว่าตัวเองเหมือนโมเสสบนภูเขาประกาศว่าภาพยนตร์เหล่านี้เป็นสิ่งที่ดีที่สุดตลอดกาลโดยไม่มีที่ว่างสำหรับการอภิปราย. แต่เราแค่หวังว่าจะเขย่า (และในบางจุดยืนยัน) ภูมิปัญญาดั้งเดิมแนะนำมุมมองที่แตกต่างกันและที่สำคัญที่สุดคือจุดประกายการอภิปรายที่หลงใหล. เพราะสิ่งเดียวที่ดีกว่าการดูหนังคือการโต้เถียงกับพวกเขา.
. แต่เราไม่ใช่สัตว์เดรัจฉาน. จริงๆเราแค่พยายามช่วย. หากคุณเป็นนักแสดงที่มีประสบการณ์ในการสร้างความแข็งแกร่งให้กับภาพยนตร์เรื่องนี้ลองคิดดูว่านี่เป็นคู่มืออ้างอิงที่มีประโยชน์. และถ้าคุณเห็นทุกอย่างแล้วให้ใช้เป็นวิธีที่จะท้าทายแคนนอนของคุณเอง. เพราะด้วยพื้นดินทั้งหมดที่ครอบคลุมที่นี่ – กว่า 100 ปีหลายประเทศและทุกประเภทที่จินตนาการได้ – คุณต้องค้นหาสิ่งที่คุณไม่เห็นด้วย.
และ แมทธิวนักร้อง
ที่แนะนำ:
อีเมลที่คุณรักจริง ๆ
เข้าสู่ความสัมพันธ์กับจดหมายข่าวของเรา. ค้นพบสิ่งที่ดีที่สุดของเมืองก่อน.
โดยการป้อนที่อยู่อีเมลของคุณคุณยอมรับข้อกำหนดการใช้งานและนโยบายความเป็นส่วนตัวของเราและยินยอมให้รับอีเมลจาก Time Out เกี่ยวกับข่าวกิจกรรมข้อเสนอและการส่งเสริมพันธมิตร.
ยอดเยี่ยมคุณสมัครสมาชิก!
ขอบคุณสำหรับการสมัครสมาชิก! ระวังจดหมายข่าวแรกของคุณในกล่องจดหมายของคุณเร็ว ๆ นี้!
ภาพยนตร์ที่ดีที่สุดตลอดกาล
1. 2544: อวกาศโอดิสซีย์ (2511)
- ฟิล์ม
ภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยเริ่มต้นด้วยการประชุมสองจิตใจที่ยอดเยี่ยม: Stanley Kubrick และ Sci-Fi Seer Arthur C Clarke. ‘ฉันเข้าใจว่าเขาเป็นถั่วที่อาศัยอยู่ในต้นไม้ในอินเดียที่ไหนสักแห่ง’ Kubrick ตั้งข้อสังเกตเมื่อชื่อของคล๊าร์คเกิดขึ้นพร้อมกับไอแซคอาซิมอฟโรเบิร์ต A Heinlein และ Ray Bradbury-เป็นนักเขียนที่เป็นไปได้. คล๊าร์คอาศัยอยู่ในศรีลังกา (ไม่ใช่ในอินเดียหรือต้นไม้) แต่ทั้งคู่พบกันตีมันออกไปและสร้างเรื่องราวของความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีและภัยพิบัติ , ความกล้าหาญและความทะเยอทะยาน. ผู้ชมของสโตนเนอร์สร้างความประทับใจด้วยลำดับประตูดาวตาและภาพบุกเบิกที่นำมาใช้เป็นภาพยนตร์สัตว์เลี้ยง. ไม่ใช่สำหรับพวกเขา, 2544 อาจจางหายไปในความสับสน แต่ก็ยากที่จะจินตนาการว่ามันจะอยู่ที่นั่น. วิสัยทัศน์ทางคลินิกของ Kubrick ในอนาคต – AI และทั้งหมด – ยังคงรู้สึกถึงการพยากรณ์มากกว่า 50 ปีต่อไป.-Phil de Semlyen
2.
- ความตื่นเต้น
Goodfellas นักร้องเสียงโซปราโน, พ่อทูนหัว เป็นลูกหลานของ Corleones: Magnum Opus ของ Francis Ford Coppola เป็นผู้เฒ่าที่ดีที่สุดของประเภทมาเฟีย. . . ด้วยรายละเอียดที่เป็นสัญลักษณ์นับไม่ถ้วน – หัวที่ถูกตัดขาดของม้าเสียง Wheezy ของ Marlon Brando เสียงวอลทซ์ที่น่าดึงดูดของ Nino Rota –พ่อทูนหัวอำนาจของชีวิตอยู่.-Tomris Laffly
3.
ย้อนกลับไปในพาดหัวข่าวด้วยการสร้างละครที่ยอดเยี่ยมของ David Fincher มนุษย์ , มักจะหาวิธีที่จะต่ออายุตัวเองสำหรับคนรักภาพยนตร์รุ่นใหม่. สำหรับมือใหม่การเดินทางของ Bulldozer ของตัวเอก-เล่นกับพลังที่ไม่สิ้นสุดโดยนักแสดง-ผู้อำนวยการ-ผู้กำกับ Orson Welles-จากเด็กที่ไม่มีใครรักไปจนถึงผู้ประกอบการ Au Courant (ในข่าวที่ไม่ได้เชื่อมต่อโดนัลด์ทรัมป์ออกมาเป็นซุปเปอร์ฟาน). . .-Phil de Semlyen
4. Jeanne Dielman, 23, Quai du Commerce, 1080 Bruxelles (1975)
. นี่ไม่ใช่แค่ฟิล์มเฉพาะ แต่เป็นหน้าต่างสู่สภาพสากลซึ่งแสดงในรูปแบบโครงสร้างที่เข้มข้น. . (อย่างชัดเจนเราไม่เคยเห็นตารางงานทางเพศฌานน์ในห้องนอนของเธอเพื่อให้จบลง.) กล่อมให้เราเข้าสู่กิจวัตรประจำวันของเธอ Akerman และนักแสดง Delphine Seyrig สร้างความเห็นอกเห็นใจที่ไม่ค่อยดี. Jeanne Dielman แสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นทั้งหมดต่อชีวิตของผู้หญิงชั่วโมงต่อชั่วโมงทุกนาทีต่อนาที. และมันก็จบลงด้วยการบิด.-
5. Raiders of the Lost Ark (1981)
- การกระทำและการผจญภัย
เริ่มต้นด้วยการละลายจากโลโก้ Paramount และสิ้นสุดในคลังสินค้าที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก พลเมือง Kane, Raiders of the Lost Ark ฉลองสิ่งที่ภาพยนตร์สามารถทำอย่างสนุกสนานมากกว่าภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ. ?”), การไล่ล่ารถบรรทุกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโรงภาพยนตร์และฉากสุดท้ายของโรงภาพยนตร์. และทุกอย่างก็เต็มไปด้วย Indiana Jones ที่สมบูรณ์แบบของ Harrison Ford ซึ่งเป็นรูปแบบของความกล้าหาญที่ไม่เต็มใจ. ในระยะสั้นมันเป็นความสมบูรณ์แบบในโรงภาพยนตร์.-เอียนอิสระ
6. La Dolce Vita (1960)
สร้างขึ้นในช่วงกลางปีที่ผ่านมาของอิตาลีการโจมตีบ็อกซ์ออฟฟิศของ Federico Fellini มาเพื่อกำหนดความเย้ายวนใจและวัฒนธรรมคนดังที่ร้อนแรงตลอดทั้งโลก. . กระแทกแดกดันภาพของภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับสภาพแวดล้อมนี้ในฐานะที่เป็นคนไร้เดียงสา. บางทีนั่นอาจเป็นเพราะภาพยนตร์ Fellini ทุกอย่างด้วยภาพยนตร์เรื่องนี้มากมายและมีสติว่ามันยากที่จะไม่จมอยู่กับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นบนหน้าจอบนหน้าจอ. วิธีที่เราดูชื่อเสียงยังคงย้อนกลับไปในภาพยนตร์เรื่องนี้ มันทำให้เรามีคำ ปาปารัสซี่.-ท้องเรือ Ebiri
7. เจ็ดซามูไร (2497)
- ฟิล์ม
- การกระทำและการผจญภัย
เป็นโรงภาพยนตร์ที่ง่ายที่สุด 207 นาทีที่คุณเคยนั่ง. ในกรอบการทำงานที่ง่ายที่สุด – ชุมชนเกษตรกรรมที่ยากจนรวมทรัพยากรเพื่อจ้างซามูไรเพื่อปกป้องพวกเขาจากโจรที่โหดร้ายที่ขโมยการเก็บเกี่ยวของมัน – กิราคุโรซาวะติดตั้งมหากาพย์ที่วาดอย่างประณีต. แน่นอนว่าลำดับแอ็คชั่นกระตุ้นเลือด – การประลองครั้งสุดท้ายในสายฝนนั้นเป็นที่ลืมไม่ลง – แต่นี่เป็นการศึกษาในจุดแข็งและความสามารถของมนุษย์จริงๆ. . ตั้งแต่เล่นซ้ำใน Wild West (Magnificent Seven), ในที่ว่าง (ต่อสู้เกินดวงดาว) และแม้กระทั่งกับแมลงเคลื่อนไหว (.-
8. In The Mood for Love (2000)
ภาพยนตร์สามารถเป็นคลาสสิกได้ทันที? ใครก็ตามที่ดู อยู่ในอารมณ์ความรัก . เรื่องราวความรักครั้งที่สองนี้เปิดขึ้นคุณรู้สึกว่าคุณอยู่ในมือของอาจารย์. Wong Kar-wai นำเราผ่านถนนแคบ ๆ และบันไดของฮ่องกงยุค 60 และเข้าสู่ชีวิตของเพื่อนบ้านสองคน (Maggie Cheung และ Tony Leung) ที่ค้นพบคู่สมรสของพวกเขา. อย่างที่พวกเขาจินตนาการ – และอีกส่วนหนึ่ง – วิธีที่คู่ค้าของพวกเขาอาจประพฤติตนพวกเขาตกหลุมรักกันในขณะที่ยังคงมุ่งมั่นที่จะเคารพคำสาบานงานแต่งงานของพวกเขา. . นี่คือโรงภาพยนตร์.-แอนนาสมิ ธ
9.
บนถนนสู่การเป็นผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ที่สำคัญที่สุดในช่วง 20 ปีที่ผ่านมา.อัน. . จุดสำคัญคือ จะมีเลือด, มหากาพย์เกี่ยวกับนักธุรกิจประเภทหนึ่ง – น้ำมันบารอนและผู้สำรวจ. Daniel Plainview คือการวิเคราะห์ขั้นสุดท้าย Daniel Day-Lewis ที่น่ากลัวเป็นพิเศษที่จะดื่มมิลค์เชคของคุณ. ได้คะแนนจาก Jonny Greenwood ของ Radiohead (ตัวเองกลายเป็นนักแต่งเพลงสำคัญ) มหากาพย์การโศกเศร้าของแอนเดอร์สันเป็นทายาทที่แท้จริง ไชน่าทาวน์ความเห็นถากถางดูถูกของกระดูกลึก. ด้ายปีศาจ . แต่ครั้งหนึ่งมีช่วงเวลาที่เขาต้องการจริงจังและนี่คือมัน.-Joshua Rothkopf
10. Singin ’In The Rain (1952)
ลืมศิลปิน-Sorry Uggie-และเพลิดเพลินไปกับความจริงใจที่แท้จริงของ Serotonin ที่เพิ่มขึ้นของ Epitaph อันรุ่งโรจน์ของ MGM ในยุคเงียบของ Cinema. นักเต้นสามคนของมัน-Rubber-faced (และส้นเท้า) Donald O’Connor ผู้มาใหม่ Debbie Reynolds และผู้อำนวยการร่วมและพาดหัวทำหน้าที่ยีน Kelly-เป็นภัยคุกคามที่สาม การ์ตูนเต้นด้วยทักษะที่สมบูรณ์. . .-Phil de Semlyen
.
- ความตื่นเต้น
.’บรรทัดเปิดของ Ray Liotta คือภาพยนตร์อาชญากรรมเทียบเท่ากับ’ Once Afy Atime … ‘และสิ่งต่อไปนี้คือ Fairy Tale ของ Martin Scory ซึ่งเป็นเรื่องราวของเด็กบรูคลินที่มีตาที่ตระหนักถึงความฝันในวัยเด็กของเขาและยังคงออกมา Schnook ในตอนท้าย. ขึ้นอยู่กับชีวิตที่แท้จริงของ Mobster Henry Hill, , แต่เมื่อหลายปีที่ผ่านมาคำถามที่มีอิทธิพลมากขึ้นกลายเป็นเรื่องของรุ่นส่วนใหญ่. แน่นอนว่าอดีตสามารถดูได้ง่ายขึ้นอีกครั้งเนื่องจากการเว้นจังหวะของมัน – สองชั่วโมงครึ่ง (และสามทศวรรษ). และสำหรับภาพยนตร์เกี่ยวกับอาชญากรอาชีพที่มีความรุนแรงมันก็มีความสัมพันธ์ที่แปลกประหลาด. ที่ Coppola เข้าไปในกำแพงของอาชญากรรมที่จัดขึ้นหนึ่งเปอร์เซ็นต์พวกอันธพาลของสกอร์เซซี่เป็นปกสีน้ำเงินมากขึ้น. และเมื่อปรากฎว่าการทำงานให้กับมาเฟียนั้นไม่ได้แตกต่างจากงานอื่น ๆ มากนัก – คุณใช้เวลา 30 ปีในการจับโคกของคุณเพื่อปีนบันไดเพียงเพื่อจะจบลงบนพรมนองเลือดในบ้านที่ไม่มีรสนิยม. – แมทธิวนักร้อง
12. เหนือโดย Northwest (1959)
- ฟิล์ม
- ความตื่นเต้น
ไม่มีหนังระทึกขวัญอื่น ๆ ที่มีความสง่างามสัมผัสและเซ็กซี่เช่นเดียวกับ Silken Caper ของ Hitchcock. Adman Roger ของ Cary Grant Hollow. Thornhill (“ O อะไร. ?” “ไม่มีอะไร.”) ดอนเดรเปอร์มีอารมณ์ขันซึ่งเขาต้องการอย่างมากเมื่อเขาทำสัญญากรณีที่ไม่ดีของคนผิดอักเสบ. ชิ้นส่วน, The Villains, Femme Fatale ของ Eva Marie Saint, เครดิตทางดนตรีของ Bernard Herrmann ของซาอูลเบส, ภาพยนตร์เรื่องนี้มีมากกว่าส่วนที่รุ่งโรจน์ของมัน. .Phil de Semlyen
. Mulholland Drive (2001)
. จากนั้นอีกครั้งนี่คือ David Lynch ที่เรากำลังพูดถึง: อาชีพทั้งหมดของชายคนนั้นทุ่มเทให้กับการทำสิ่งที่ผู้สร้างภาพยนตร์คนอื่น ๆ ส่วนใหญ่ไม่ได้พิจารณาแม้แต่. แต่ . . กิ๊บเปลี่ยนเป็นนักวิจารณ์บางคนที่คาดว่าจะมีภาพยนตร์ที่จะอธิบายตัวเองในที่สุด. แฟน ๆ รู้ดีกว่า – และสำหรับผู้ที่เต็มใจที่จะยอมรับภาพยนตร์เป็นประสบการณ์แทนที่จะเป็นปริศนาที่จะได้รับการแก้ไขมันเป็นของขวัญที่เผยให้เห็นความสุขใหม่ (และฝันร้าย) กับการดูแต่ละครั้ง. – แมทธิวนักร้อง
14. ขโมยจักรยาน (1948)
ผลงานชิ้นเอก Neorealist ของ Vittorio de Sica ตั้งอยู่ในโลกที่การเป็นเจ้าของจักรยานเป็นกุญแจสำคัญในการทำงาน แต่มันอาจถูกตั้งค่าได้อย่างง่ายดายในที่ที่ไม่มีรถยนต์หรือการดูแลเด็กราคาไม่แพงหรือบ้านหรือหมายเลขประกันสังคมอยู่ อุปสรรคที่ผ่านไม่ได้ในคำขวัญคงที่เพื่อวางอาหารบนโต๊ะ. นั่นคือสิ่งที่ทำให้มันเป็นภาพยนตร์สำหรับหลังสงครามอิตาลีและทุกวันทุกที่. นั่นคือสิ่งที่ทำให้มันเป็นสถานที่สำคัญที่ทรงพลังและยั่งยืนในโรงภาพยนตร์มนุษยนิยม. คุณสามารถรู้สึกได้ในละครสังคมทุกเรื่องที่คุณสนใจพูดถึงตั้งแต่ Ken Loach ถึง Kelly Reichardt. –Phil de Semlyen
. The Dark Knight (2008)
- ฟิล์ม
มีแบทแมนคนใหม่ใน Gotham ในรูปแบบเงาของ Matt Reeves’s – และนี่คือบาร์ที่ต้องชัดเจน. รายการกลางใน Bat-trilogy ของ Christopher Nolan เป็นกรณีศึกษาที่ไร้ที่ติเกือบจะไร้ที่ติเกี่ยวกับวิธีการทำมหากาพย์ซูเปอร์ฮีโร่ที่ซับซ้อนสำหรับผู้ชมสมัยใหม่-และ ‘เกือบ’ เป็นเพราะการกระทำครั้งสุดท้ายพยายามที่จะยัดเยียดความคิดเกือบมากเกินไป เลขคณิต. ในขณะเดียวกัน Joker ของ Heath Ledger ได้กำหนดความชั่วร้ายหน้าจอขนาดใหญ่ใหม่: มันไม่เพียงพอที่จะเป็นคนน่ากลัวคุณต้องมีเคล็ดลับปาร์ตี้ในขณะนี้เช่นกัน.
16.
วิสัยทัศน์ทั้งหมดของ Charlie Chaplin ยังคงเป็นแรงบันดาลใจที่น่ากลัว: เขาเขียนกำกับผลิตแก้ไขและแสดงในภาพยนตร์ของเขาเองซึ่งเขาได้คะแนนด้วยวงออเคสตรา. และเมื่อกล้องเหล่านั้นกำลังกลิ้งพวกเขาก็จับไอคอนที่สร้างขึ้นเองกับผู้ชมทั่วโลก. นิ่ง, เป็นอย่างอื่น. แชปลินลังเลที่จะเลิกใช้เทคนิคการมองเห็นที่เขาเชี่ยวชาญยืนยันว่าจะทำให้หนังตลกเรื่องใหม่ของเขาเป็นภาพยนตร์เงียบแม้ในขณะที่ผู้ชมก็กระหายน้ำ. เช่นเคยดาวมีการหัวเราะครั้งสุดท้าย: ไม่เพียง แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์อย่างมากเท่านั้น La Strada กุหลาบสีม่วงของกรุงไคโร) ไม่จำเป็นต้องมีบทสนทนา.-Joshua Rothkopf
17. Grand Illusion (1937)
ไม่เคยมีช่วงเวลาที่เลวร้ายที่จะกลับมาเยี่ยมชมผลงานชิ้นเอกอันยิ่งใหญ่ของ Jean Renoir (พร้อมด้วย กฎของเกม) แต่ยุคปัจจุบันของนักประชาธิปไตยชาตินิยมและตะโกน Rabble-Rousers รู้สึกเหมือนเป็นสิ่งที่ดีเป็นพิเศษ. ภาพยนตร์เรื่องนี้ตั้งอยู่ในค่าย POW ของเยอรมันในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งภาพยนตร์เรื่องนี้วางแนวความผิดของชั้นเรียนและสัญชาติในกลุ่มนักโทษชาวฝรั่งเศสและผู้จับกุมชาวเยอรมันและสรุปได้ว่าสิ่งที่สำคัญจริงๆ.-Phil de Semlyen
18. สาวของเขาวันศุกร์ (2483)
การเรียกคนนี้ว่ายอดเขาตลกยอดเขาอาจ จำกัด มากเกินไป: ในบรรดาภาพยนตร์ Topflight หลายเรื่องที่กำกับโดยผู้สร้างภาพยนตร์ Howard Hawks, หญิงสาวของเขาวันศุกร์ เป็นความโรแมนติกและคำย้ำที่สุดของเขามากที่สุด. แม้ว่าเหยี่ยวลาค์จะมองข้ามโปรโต-สตรีนิยมของเขาตลอดชีวิตของเขา แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็เป็นอิสระมากที่สุดของเขา ผู้หญิงที่แข็งแกร่งที่มีงานทำและวิ่งไปกับ newshounds เป็นเพียงสิ่งที่เขาต้องการเห็น. , – ด้วยลิ้นที่คมชัดที่สุดชนะ. หากคุณรักคำพูดคุณจะรักหนังเรื่องนี้.-Joshua Rothkopf
19. รองเท้าสีแดง (1948)
คุณสามารถติดภาพยนตร์ Powell และ Pressburger เกือบทุกเรื่องในรายการนี้ นั่นคือเอาท์พุทตัวเอกของ Dynamic Duo. แต่สำหรับเงินของเรา-และของ Superfan Martin Scorsese-ความโรแมนติกของบัลเล่ต์ที่พราวทำให้เกิดความโรแมนติกเป็นครั้งแรกในหมู่เท่ากับ. เป็นการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบของการขับเคลื่อนของศิลปินในการสร้างตั้งอยู่ในโลก Technicolor Lush ที่ยิงโดย Great Jack Cardiff. สกอร์เซซี่อธิบายว่าเป็น“ ภาพยนตร์ที่เล่นในใจฉัน.”เราจะนั่งสองที่นั่งที่ด้านหลัง.Phil de Semlyen
20. Vertigo (1958)
ความคิดที่ดีที่สุดของฟรอยด์เซ็กซี่ซึ่งมักจะถือว่าเป็นชัยชนะที่ดีที่สุดของอัลเฟรดฮิทช์ค็อก, ถูกแหลมในโลกแห่งความหลงใหลในอัตถิภาวนิยมและมีไหวพริบสองเท่า. รูปร่างเปลี่ยนเส้นทางของเธอผ่านชุดการเปลี่ยนแปลงของ Edith Head, Kim Novak หลอกหลอนในสองบทบาท: Madeleine Elster และ Judy Barton ทั้งสองวัตถุแห่งความปรารถนาที่จะทำ. การทำ Psychodrama ที่สดใสนี้เป็นคะแนนซ้ำซ้อนของ Bernard Herrmann ซึ่งบิดเบี้ยวไปสู่ตอนจบที่สูงตระหง่าน.-Tomris Laffly
.
แคลร์เดนิสของฝรั่งเศสมากขึ้นเรื่อย ๆ แคลร์เดนิสยังคงทำให้ความคาดหวังสับสนทำให้ภาพยนตร์ซิงค์กับจังหวะที่ผิดปรกติของเธอเองและความหมกมุ่น. อันนี้การฝ่าวงล้อมที่โด่ง – แต่ก็เหมือนกับการโทร ขากรรไกร บางสิ่งบางอย่างของการหมุน Moby-dick. อัจฉริยะอยู่ในเทคนิคของเดนิสเผยให้เห็นตัวเองในภาพของความแม่นยำทางอารมณ์ที่แตกสลาย: เงาของทหารการทดสอบนามธรรมของพินัยกรรมในทะเลทราย ‘Rhythm of the Night’.-Joshua Rothkopf
22. ผู้ค้นหา (1956)
- ฟิล์ม
แสดงให้เห็นถึงการเติบโตส่วนบุคคลเช่นเดียวกับงานฝีมือการสร้างภาพยนตร์จอห์นฟอร์ดทำการแก้ไขบางอย่างสำหรับการปรากฏตัวของเขาในการเหยียดผิวอย่างรุนแรงของ DW Griffith การเกิดของประเทศ กับสถานที่สำคัญทางตะวันตกนี้. มันเป็นเรื่องราวของความเกลียดชังที่ชะลอตัวลงเพื่อให้ความเห็นอกเห็นใจที่กำจัดตำนานพิษของชายแดนเก่าผ่านทางอีธานเอ็ดเวิร์ด (จอห์นเวย์น). เอ็ดเวิร์ดไม่ใช่ประเภทเชนสีขาว แต่เป็นทหารผ่านศึกที่ขมขื่น. ภาพของเอ็ดเวิร์ดที่มีกรอบในประตูนั้นเป็นหนึ่งในสิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุดและเลียนแบบมากที่สุดในโรงภาพยนตร์ .-Phil de Semlyen
23. Persona (1966)
ย้อนกลับไปเมื่อ David Lynch ยังคงประหยัดเงินเพื่อซื้อกล้องตัวแรกของเขา Ingmar Bergman กำลังหาวิธีถ่ายทอดความหลากหลายของจิตใต้สำนึกไปยังหน้าจอ. บุคคล เป็นฝันร้ายในความรู้สึกที่ฝันและสับสนที่สุด. ในแง่ของพล็อตมันเกี่ยวข้องกับผู้หญิงสองคนหนึ่งเป็นนักแสดงหญิงที่ทุกข์ทรมานจากความทุกข์ที่ไม่รู้จัก (Liv Ullmann), อีกคนหนึ่งของเธออยู่อาศัย (Bibi Andersson) ซึ่งล่าถอยไปที่กระท่อมริมทะเลที่โดดเดี่ยวเพื่อรักษาความผิดปกติของหลังและ อาจเป็นไปได้อาจเริ่มหลอมรวมเป็นคนเดียวกัน. . นักวิจารณ์ได้แยกความหมายมานับตั้งแต่นั้นมา. แต่ บุคคล ไม่มีอยู่แค่ความท้าทายในการถ่ายทำภาพยนตร์นักวิชาการ. หากคุณละทิ้งความหวังในการทำความเข้าใจที่แท้จริงและให้ตัวเองกับมันคุณจะได้สัมผัสกับความรู้สึกไม่สบายใจก่อนหน้านี้และแทบจะไม่สามารถทำได้. –
24. ทำสิ่งที่ถูกต้อง (1989)
. ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องหรืออำนาจ หากมีสิ่งใดได้รับบ้าง. แต่การสร้างภาพยนตร์เป็นสิ่งที่ทำให้สิ่งนี้เป็นคลาสสิกโดยเฉพาะอย่างยิ่งพลังงานความเฉลียวฉลาดและสไตล์ที่ลีนำเสนอพิภพเล็ก ๆ นี้และกองกำลังทางสังคมที่เล่นอยู่ข้างใน.ท้องเรือ Ebiri
. Rashomon (1950)
ไม่มีการพูดเกินจริงที่จะบอกว่า Akira Kurosawa’s . ด้วยโครงสร้างการเล่าเรื่องที่ไม่น่าเชื่อถือ – ซึ่งคนสี่คนให้เรื่องราวที่แตกต่างกันของการฆาตกรรม – ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความกล้าหาญอย่างน่าทึ่งและทำหน้าที่เป็นเครื่องเตือนใจว่ารูปแบบตัวเองสามารถล่อลวงเราได้อย่างไร. เหตุการณ์ย้อนหลังไม่เคยถูกนำไปใช้อย่างน่าตื่นเต้น เกือบ 70 ปีหลังจากการเปิดตัวผู้สร้างภาพยนตร์ยังคงพยายามติดตามความสำเร็จ.-Abbey Bender
. กฎของเกม (1939)
Jean Renoir ประสานความมีคุณธรรมของเขาด้วยการศึกษาระดับเสียงที่สมบูรณ์แบบของการปะทุของสังคมในหมู่ผู้ที่ไม่ได้ใช้งานที่ไม่ได้ใช้งาน. กิจการระหว่างขุนนางและคนรับใช้บานเหมือนกันในระหว่างการเดินทางล่าสัตว์ในสัปดาห์ที่คฤหาสน์ในประเทศซึ่งอาชญากรรมเพียงอย่างเดียวคือการค้าเรื่องไร้สาระด้วยความจริงใจ. Renoir จับภาพวงดนตรีที่ชาญฉลาดอย่างชาญฉลาดของเขาด้วยการเคลื่อนไหวของกล้องที่มีความลึกและลึกล้ำนวัตกรรมที่เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้กำกับจาก Orson Welles ถึง Robert Altman.-สตีเฟ่นการ์เร
27. ขากรรไกร (1975)
บล็อกบัสเตอร์อมตะของสตีเวนสปีลเบิร์กไม่ต้องการความเพียรทางการเมืองเพื่อให้มีความเกี่ยวข้อง: เป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับฉลามขนาดใหญ่ที่กำลังกินคน. ขอบคุณส่วนใหญ่ในภาพยนตร์เรื่องนี้นั่นคือความกลัวที่ไม่มีเหตุผลอย่างหนึ่งที่ประชาชนเป็น ไม่เคย . ในช่วงสองปีที่ผ่านมาแม้ว่าเมื่อใดก็ตามที่เจ้าหน้าที่ที่ได้รับการเลือกตั้งบางคนแย้งกับอาณัติของหน้ากากและบอกว่าถึงเวลาที่จะเปิดโรงเรียนอีกครั้งมันยากที่จะไม่คิดถึงนายกเทศมนตรี Vaughn กลับไปในน้ำ. ขากรรไกร น่ากลัวตลอดไป: ฉลามน่ากลัว แต่ความโลภและความไร้ความสามารถมีแนวโน้มที่จะได้รับคุณมากขึ้น. –
28. การชดใช้ค่าเสียหายสองเท่า (2487)
ประเภทภาพยนตร์ที่มืดมนและมีสไตล์นัวร์ก็ไม่มีอยู่จริง การชดใช้ค่าเสียหายสองครั้ง. อันนี้มีทั้งหมดอย่างแท้จริง: ย้อนหลัง, การฆาตกรรม, เงาและบุหรี่มากมายและแน่นอน Femme Fatale (Barbara Stanwyck). ในฐานะหนึ่งในผู้กำกับที่ยอดเยี่ยมของยุคทองของฮอลลีวูดบิลลี่ไวล์เดอร์เก่งในหลากหลายประเภทภาพยนตร์.-Abbey Bender
. 400 ระเบิด (1959)
เป็นครั้งแรกในซีรี่ส์อัตชีวประวัติห้าฟิล์ม Francois Truffaut’s 400 ระเบิด เป็นเรื่องราวของ Antoine Doinel (Jean-Pierre Léaud)-มีชีวิตอยู่ในบ้านที่ไม่มีความสุข. นอกจากนี้ยังเป็นไพรเมอร์ที่สมบูรณ์แบบที่จะพาเด็ก ๆ เข้าสู่ภาพยนตร์ที่มีคำบรรยาย.-
30. Star Wars (1977)
- ฟิล์ม
- นิยายวิทยาศาสตร์
. ชัยชนะของพินัยกรรม ไปยังนักแสดงซามูไรของ Kurosawa, แฟลชกอร์ดอน Serials และ WWII หนังระทึกขวัญชอบ เขื่อนบัสเตอร์. .-สตีเฟ่นการ์เร็ตต์
31. The Passion of Joan of Arc (1928)
เรื่องราวคลาสสิกของ Carl Theodor Dreyer เกี่ยวกับการทดลองของ Joan of Arc นั้นมีทั้งความเข้มงวดและ Maximalist. ผู้อำนวยการแสดงความยับยั้งชั่งใจกับการตั้งค่าและขอบเขต; ภาพยนตร์เรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่การกลับไปกลับมาระหว่าง Joan และผู้สอบสวนของเธอ. แต่ภาพระยะใกล้ที่เข้มข้นทำให้การเปิดตัวของ Maria Falconetti เป็นอิสระในฐานะ Maid Of Orleans อีกต่อไป. สร้างขึ้นในช่วงปิดของยุคเงียบมันกำหนดมาตรฐานใหม่ในการแสดงหน้าจอ.-ท้องเรือ Ebiri
32. กาลครั้งหนึ่งในตะวันตก (2511)
- ฟิล์ม
ภาพยนตร์ลัทธิที่ดีที่สุดคือสปาเก็ตตี้เวสเทิร์นของลีโอนตั้งอยู่ในอเมริกาอารยธรรม-แม้ว่าส่วนใหญ่จะถ่ายทำในกรุงโรมและสเปน-แต่สถานที่ที่แท้จริงคือพรมแดนที่เป็นนามธรรมของเก่าแก่เมื่อเทียบกับใหม่ของวีรบุรุษที่มีขนาดใหญ่กว่าชีวิต. มันเป็นชัยชนะของความเห็นทางการเมืองที่ฝังอยู่และโรงภาพยนตร์มหากาพย์ที่บริสุทธิ์ที่สุด. จ้องมองน้ำแข็งของ Henry Fonda นักแต่งเพลง Twangy Guitars of Doom ของ Ennio Morricone และ Charles Bronson ที่ยิ่งใหญ่ในฐานะ Gunfighter คนสุดท้าย (“ เผ่าพันธุ์โบราณ…”) เป็นเพียงสามเหตุผลที่ทำให้อานม้า .-Joshua Rothkopf
33. มนุษย์ต่างดาว (1979)
- ฟิล์ม
หากสิ่งที่ทำคือการเปิดตัวแฟรนไชส์ที่มีศูนย์กลางอยู่ที่ผู้รอดชีวิตที่ดุเดือดของ Sigourney Weaver (ยังคงเป็นหนึ่งในนางเอกแอ็คชั่นที่ยากที่สุดของโรงภาพยนตร์), Claustrophobic ของ Ridley Scott. แต่ อ้างสถานะผลงานชิ้นเอกกับการเมืองเพศที่ถูกโค่นล้ม (นี่คือภาพยนตร์ที่ทำให้ผู้ชาย), ศูนย์กลางของ Chestburster ที่น่าตกใจและนักออกแบบอุตสาหกรรม H.R. สิ่งมีชีวิตสองชั้นที่สง่างามที่สง่างามของ Giger ซึ่งเป็นวิสัยทัศน์ที่น่ากลัวของความเป็นปรปักษ์-และเป็นหนึ่งในชิ้นงานที่บริสุทธิ์ที่สุดของโรงภาพยนตร์.-Tomris Laffly
34. Tokyo Story (1951)
เพียงแค่ปั่นดราม่าในประเทศของ Yasujiro Ozu นั้นมีขนาดเล็ก แต่เกิดขึ้นอย่างสมบูรณ์แบบ. Chishu Ryu และ Chieko Higashiyama มีเกียรติและเคลื่อนไหวในฐานะพ่อแม่ที่มาเยี่ยมลูกและลูกหลานของพวกเขาเท่านั้นที่จะถูกทอดทิ้ง. เล่นได้อย่างประณีตยิงได้อย่างสวยงาม (มักจะมีกล้องอยู่ไม่ไกลจากพื้น) ผลงานชิ้นเอกของ Ozu เป็นภาพยนตร์ครอบครัวที่ได้รับความยิ่งใหญ่และความใกล้ชิด. ร้านค้า, คุณจะรักสิ่งนี้.-เอียนอิสระ
. Pulp Fiction (1994)
เช่นเนอร์วาน่าและ . ? ที่การบรรยายเป็นเหมือนปริศนาจิ๊กซอว์ที่ถูกทุบนำกลับมารวมกันตามคำสั่ง? กับผู้ชายจาก ดูว่าใครกำลังพูด นำแสดงโดยนักฆ่าที่สวมใส่ชุดสูทสวมชุดสูท? นั่นเป็นภาพยนตร์ที่สามารถสร้างรายได้ชนะรางวัลออสการ์และหมุนตัวเลียนแบบจำนวนมาก? ปรากฎว่ามันสามารถ; เพิ่งใช้เสมียนร้านวิดีโออดีตที่มีมากเกินไปด้วยความมั่นใจที่ไม่มีเหตุผลในปริมาณที่เหมาะสมเพื่อให้มันเกิดขึ้น. . – นักร้อง
. The Truman Show (1998)
ช่วงปลายยุค 90 วางไข่สองครั้งที่มีความเป็นจริงของทีวีเรียลลิตี้กลับมาเมื่อมันยังอยู่ในช่วงก่อนการแพร่ระบาดของโรค: EDTV และนี่คือคำแถลงที่ลึกซึ้งของ Peter Weir เกี่ยวกับวิธีที่สื่อมีกรงเล็บอยู่ในตัวเรา. ในบางวิธีเป็นเวอร์ชันที่อ่อนโยนและอ่อนโยนกว่าของ เครือข่าย, เป็นคำอุปมาทีวีที่ฮีโร่ที่ถ่อมตัว (จิมแคร์รี่) ชนะชีวิตของเขาย้อนกลับไป. นอกจากนี้ยังถือได้ว่าเป็นภาพยนตร์ที่โกรธแค้นซึ่งกระแทกทั้งเครือข่ายทีวีที่ควบคุมได้.-
37.
แนวคิดเรื่องความเป็นชายเพศสัมพันธ์ที่ขัดแย้งกันและอัตลักษณ์ของชนเผ่า (หรือขาดมัน) เดือดใต้พื้นผิวของมหากาพย์ประวัติศาสตร์ของ David Lean เช่นแมกมา. . .Phil de Semlyen
38.
อัลเฟรดฮิทช์ค็อกได้สร้างภาพยนตร์ที่น่ากลัวก่อนหน้านี้ในอาชีพของเขา แต่ โรคจิต เป็นสิ่งที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง – ไม่เพียง แต่สำหรับผลงานส่วนตัวของเขาหรือประเภทสยองขวัญ แต่เป็นภาพยนตร์โดยทั่วไป. ถ่ายทำบางคนถึงกับแย้งว่ามันเปลี่ยนสังคมโดยรวม. . ขอให้เรานับวิธี? มันคิดค้นสะบัด Slasher ที่ทันสมัย. คาดว่าจะมีความกำกวมทางศีลธรรมที่จะกลายเป็น de rigueur ในฮอลลีวูดใหม่ของยุค 70. . . แน่นอนว่ามีผู้สร้างภาพยนตร์คนอื่น ๆ ที่สามารถอ้างว่าครอบคลุมพื้นที่บางส่วนก่อน Michael Powell’s แอบดูทอม , ในความเป็นจริงมาถึงไม่กี่เดือนก่อนหน้านี้และทำตามธีมเดียวกันหลายรูปแบบ. ความแตกต่างกับ Hitch คือเขารู้วิธีส่งความคิดใหม่ไปยังผู้ชมที่กว้างที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้. เขาไม่ได้ทำลายกฎ – เขาเขียนคู่มือใหม่. และผู้กำกับสยองขวัญยังคงอ่านอยู่ในปัจจุบัน. –แมทธิวนักร้อง
39. Sansho The Bailiff (1954)
โรงภาพยนตร์ญี่ปุ่นไม่ได้ขาดแคลนนักตีหนัก แต่ผู้กำกับ Kenji Mizoguchi อาจสมควรได้รับตำแหน่งที่สำคัญ. เขาสามารถเปิดเรื่องผีที่ไร้ที่ติ (Ugetsu) และละครหลังเวที (. ผู้หญิงเหล่านี้เป็นศูนย์กลางของ Sansho นายอำเภอ, เรื่องราวเกี่ยวกับระบบศักดินาของการสลายตัวของครอบครัวที่จะทำลายคุณ. อย่าขอโทษสำหรับน้ำตาของคุณ คนอื่นจะร้องไห้เช่นกัน.-Joshua Rothkopf
40.
. ในที่สุดมันก็เป็นเรื่องราวของความพยายามของมนุษย์ที่จะเอาชนะวิกฤตการณ์แห่งศรัทธาในโลกที่ดูเหมือนจะมีความรุนแรงและความขัดแย้งที่ไม่มีที่สิ้นสุด.-ท้องเรือ Ebiri
41. ร่มของ Cherbourg (1964)
ความเศร้าโศกของคะแนนอันรุ่งโรจน์ของ Michel Legrand ที่ผ่านมาจากหัวใจของผู้ชมตั้งแต่ช่วงเวลาแรกของดนตรีที่ไม่เป็นแบบดั้งเดิมของ Jacques Demy. ท้าทายละครเพลงฮอลลีวูดที่เบากว่าในยุค (เช่น เสียงของดนตรี และ ผู้หญิงที่ยุติธรรมของฉัน. ต่อมามันจะเป็นอิทธิพลสำคัญต่อ ลาลาที่ดิน.–
42.
- ฟิล์ม
ผู้อำนวยการโรมันโปลันสกี้และนักเขียนบทภาพยนตร์โรเบิร์ตทาวน์ได้ทำการตั้งค่านัวร์ที่ขี้เกียจอย่างสุภาพและเปลี่ยนเป็นการทำสมาธิเกี่ยวกับความน่ากลัวของประวัติศาสตร์อเมริกัน. .-
. ตราประทับที่เจ็ด (1957)
ไม่ใช่แค่ภาพยนตร์เรื่องใดที่ได้รับการเคารพโดย Bill และ Ted. แต่บทความที่ยอดเยี่ยมของ Ingmar Bergman เกี่ยวกับการเสียชีวิตไม่ใช่แค่ภาพยนตร์เรื่องใด. . ในขณะที่อัศวินยุคกลางของ Max von Sydow เดินทางไปยังดินแดนที่เป็นพยานถึงการเปิดเผยช่วงเวลาที่ยืนยันถึงชีวิตทำให้โหลดสว่างขึ้น. แน่นอนว่ามันเป็นงานของความคิดเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้งเช่นกันดังนั้นคุณจะรู้สึกมั่นใจมากขึ้นเมื่อได้เห็นมัน.-Phil de Semlyen
.
Worlds Collide ในเรื่องราวที่สมบูรณ์แบบของ Sofia Coppola ของดาราภาพยนตร์ (Bill Murray) และคู่บ่าวสาว (Scarlett Johansson) ในโตเกียวในโตเกียว. Coppola เข้าหาตัวละครแต่ละตัวของเธอด้วยความอบอุ่นและความไวที่หลั่งออกมาจากหน้าจอ – และทำให้มั่นใจได้ว่า “ทองเหลืองในกระเป๋า” จะยังคงเป็นคาราโอเกะที่ชื่นชอบทั่วโลก (วิกผมสีชมพูเป็นตัวเลือก). เหตุใดภาพยนตร์เรื่องนี้จึงต้องทนทุกข์ในใจผู้ชม? อาจเป็นเพราะมันจับช่วงเวลาที่น่าเศร้าที่เราทุกคนมีประสบการณ์ซึ่งดูเหมือนจะหายไปในกระพริบ แต่ยังคงอยู่ตลอดไป.-แอนนาสมิ ธ
45.
แคปซูลเวลาของนิวยอร์กที่หายไปและภาพเหมือนผู้ชายที่บิดเบี้ยวซึ่งยังคงต่อย, คนขับแท็กซี่ ยืนอยู่ที่จุดสูงสุดของการสร้างภาพยนตร์ที่มีความสำคัญ. วิสัยทัศน์ของ Martin Scorsese เกี่ยวกับการเฝ้าระวังนั้นเต็มไปด้วยบรรยากาศที่ไม่สบายใจและบทภาพยนตร์ของ Paul Schrader Probes ความลึกทางปรัชญาที่นำมาสู่ชีวิตที่ชั่วร้ายโดยการแสดงที่น่าจดจำของ Robert De Niro.-
. Spirited Away (2001)
- ฟิล์ม
มงกุฎอัญมณีในสตูดิโออนิเมชั่นสตูดิโอของญี่ปุ่น Ghibli’s Crown, เป็นเรื่องราวก่อนนอนอันรุ่งโรจน์ที่เต็มไปด้วยสไปรต์เขม่าสัตว์ประหลาดและ Phantasms-มันเป็นภาพยนตร์ที่มีพลังที่จะเกลี้ยกล่อมเด็กชั้นในในที่โตที่สุดและเบื่อหน่ายในหมู่พวกเรา. การผจญภัยของอลิซในดินแดนมหัศจรรย์ (ด้วยคำเชิญเดียวกันเพื่อติดตามจินตนาการของคุณ), มีชีวิตชีวา นำผู้ชมเข้าสู่โลกแห่งความฝันมาเกือบสองทศวรรษแล้วและดูเหมือนว่าจะเติบโตอย่างต่อเนื่องในแต่ละปี. เวลาไม่สำคัญ: มันยังคงเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดของญี่ปุ่นที่เคยมีมาก่อน เกี่ยวกับไททานิค.-แอนนาสมิ ธ
47.
ภาพยนตร์สยองขวัญที่ไม่มีงบประมาณเรื่องแรกที่กลายเป็นการ์ดโทรที่ดีโดยมุ่งมั่นสำหรับผู้กำกับจอร์จเอ. Seminal FrightFest ของ Romero เริ่มต้นด้วยซอมบี้ตัวเดียวในสุสานและสร้างให้กองทัพ Undead โจมตีบ้านที่เงียบสงบ. clichésสยองขวัญที่ทันสมัยที่สุดเริ่มต้นที่นี่. แต่ไม่มีอะไรพนันได้กับสไตล์ความฉลาดทางเชื้อชาติและการเมืองและการทำให้ Bejesus ออกไปจากคุณเมื่อ 50 ปีก่อน .-
. Battleship Potemkin (1925)
ภาพยนตร์เงียบของรัสเซียที่เร้าใจเรื่องนี้เกิดขึ้นในความร้อนของการโฆษณาชวนเชื่อของโซเวียตและได้รับมอบหมายจากรัฐบาลคอมมิวนิสต์ที่ยังอิง. . แต่ เต็มไปด้วยภาพที่ทรงพลังและความคิดที่ยอดเยี่ยมและผู้กำกับ Sergei Eisenstein ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกภาษาภาพยนตร์ยุคแรกโดยมีอิทธิพลต่อความรู้สึกของเขาตลอดทศวรรษที่ผ่านมา.-
49. สมัยใหม่ (1936)
. Gags มาเร็วที่สุดเท่าที่คุณจะสามารถประมวลผลได้. สายตาของแชปลินอย่างแท้จริงที่ให้อาหารตัวเองเป็นเครื่องจักรขนาดใหญ่นำเสนอถ้อยคำที่ยังคงอยู่ในเยอรมันเกี่ยวกับความก้าวหน้าทางเทคโนโลยี.-Phil de Semlyen
50. หายใจไม่ออก (1960)
. มันมีการตัดกระโดดแบบแบบสอง, กล้องมือถือมือถือกระสับกระส่าย, การยิงสถานที่, การเว้นจังหวะที่ผิดปกติ (กลาง 24 นาทีคือคู่รักสองคนที่พูดคุยกันในห้องนอน). ความเซ็กซี่ระหว่างโจรจีน-ปอลเบลมอนโดและ gamine ที่ผูกพันกับ Sorbonne Jean Seberg morphs กลายเป็นการทำสมาธิที่น่าประทับใจและมีอยู่อย่างแปลกประหลาด. เป็นนิยายเยื่อกระดาษ แต่ลึกซึ้งเกี่ยวกับการเล่นแร่แปรธาตุ.-สตีเฟ่นการ์เร็ตต์
51. . Strangelove หรือ: ฉันเรียนรู้ที่จะหยุดกังวลและรักระเบิดได้อย่างไร (1964)
อัจฉริยะของ Stanley Kubrick เป็นอย่างมากเป็นแนวคิดและสิ่งนี้ถามคำถามที่กล้าหาญที่สุดของเขา: ถ้าโลกสิ้นสุดลง – และมันก็เฮฮา? การทำลายล้างด้วยนิวเคลียร์เป็นเรื่องที่ Kubrick หมกมุ่นอยู่กับตัวเอง. ข้อสรุปของเขาคือ Grim: จะไม่มีการชนะ. ผ่าน Darkest Comedy (วิธีเดียวในเรื่อง) และผู้ขายปีเตอร์ที่ไม่ได้เล่นเล่นสามส่วนที่แยกกัน Kubrick ทำประเด็นของเขา.-
52.
หนึ่งในภาพยนตร์ยุคสมัย-มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ตั้งอยู่ในการแบ่งแยกระหว่างโรงภาพยนตร์เงียบและยุคเสียง “ ใน Hall of the Mountain King” (ดำเนินการโดย Lang ที่หั่นกระเป๋าเงินเอง Peter Lorre ดาวของเขาไม่สามารถเป่านกหวีดได้). ธีมของภาพยนตร์คือความระมัดระวัง: เราต้องปกป้องลูก ๆ ของเรา แต่ใครจะปกป้องสังคมจากตัวเอง? ม เป็นเหมือนโซนาร์ที่ฟังชาวเยอรมนีก่อนนาซีในจุดที่หลั่งไหลของมนุษยชาติ.-Joshua Rothkopf
53. Blade Runner (1982)
- นิยายวิทยาศาสตร์
!) 2019 วิสัยทัศน์ของ Ridley Scott เกี่ยวกับอนาคต dystopian เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ไซไฟที่มีสไตล์มากที่สุดตลอดกาล. ด้วยความงามที่ได้รับแรงบันดาลใจจากนัวร์และคะแนน synth ที่หลอกหลอนโดย Vangelis (มีอิทธิพลอย่างมากต่อเจ้าชาย), Blade Runner เป็นสัญลักษณ์ไม่เพียง แต่สำหรับรูปลักษณ์ที่กำหนด ERA. หลายคนพยายามเลียนแบบบรรยากาศที่แปลกประหลาดของภาพยนตร์ แต่ถนนที่มีฝนตกและทิวทัศน์ที่มีฝนตก.-Abbey Bender
54.
ความดกของอุจจาระที่สร้างสรรค์ของ Rainer Werner Fassbinder เสียชีวิตจากการใช้ยาเกินขนาดเมื่ออายุ 37 ปีหลังจากทำคุณสมบัติมากกว่า 40 คุณสมบัติสมควรได้รับการรับรองจากคนรุ่นใหม่. ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเนื้อหาที่คมชัดที่สุดและซับซ้อนที่สุดของเขา มันเป็นสิ่งที่ดีที่สุดของเขา. มีความรักมากมายในการเปิดไพ่ที่มีขนปุยของ Fassbinder ซึ่งนอกเหนือไปจากปรากฏการณ์ของนักแฟชั่นสองคนที่ดวลดวลไปสู่การสำรวจที่ลึกซึ้งของริ้วรอยและล้าสมัย.
. โรมเมืองโอเพ่น (2488)
การเคลื่อนไหวของภาพยนตร์เพียงไม่กี่เรื่องที่สามารถแสดงอัตราการเข้าชมของชาวอิตาลี Neorealism ซึ่งเป็นคลื่นหลังสงครามโลกครั้งที่สองที่อุทิศให้กับการต่อสู้แบบชนชั้นแรงงานซึ่งดูเหมือนว่าจะประกอบไปด้วยผลงานชิ้นเอกเท่านั้น. Robert Rossellini รับผิดชอบไม่กี่คนรวมถึง เยอรมนีปีศูนย์ และละครเรื่องก่อนหน้านี้เรื่องการกดขี่และการต่อต้านซึ่งไม่มีฉากตายที่น่าจดจำที่สุดในโรงภาพยนตร์ทั้งหมด.-Phil de Semlyen
56. Nosferatu (1922)
รั้งดินแดนแห่งภูตผีและการเรียกร้องของนกแห่งความตาย: หนึ่งในการดัดแปลงที่เก่าแก่ที่สุด (แม้ว่าจะไม่ได้รับอนุญาต) เรือรบ ยังคงน่ากลัวที่สุด. . ผู้อำนวยการ Expressionist เยอรมัน F.W. ภาพที่หลอกหลอนของ Murnau ในโลกคริปและมาตรฐานสำหรับฝันร้ายในรุ่นภาพยนตร์.-
57. เครื่องบิน!
หากได้รับอนุญาตให้รวมภาพยนตร์ที่มีฟังก์ชั่นหลักในการสร้างความสนุกสนานให้กับภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ในรายการภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล? เมื่อมันเป็นอนาธิปไตยที่น่ากลัวโง่เขลาและเฮฮาธรรมดา ๆ เครื่องบิน! , แน่นอนมันควร. ในคุณสมบัติที่แท้จริงครั้งแรกของพวกเขาผู้กำกับเดวิดและเจอร์รี่ซัคเกอร์พร้อมด้วย Jim Abrahams หุ้นส่วนได้ตั้งเป้าหมายที่ภาพยนตร์หายนะซึ่งเป็นความโกรธแค้นที่มัลติเพล็กซ์ในปี 1970 และมุขตลกเครื่องจักรที่หน้าจอ ต้องใช้การคัดกรองหลายครั้งเพื่อจับพวกเขาทั้งหมด. บริบทของการสวมรอยนั้นค่อนข้างหายไปตามกาลเวลาและลูกหลานของมันก็ไม่ได้มีชื่อเสียงอย่างแน่นอนแม้ว่าจะเป็นครั้งแรก ปืนเปลือยกาย . –แมทธิวนักร้อง
58. ใต้ผิวหนัง (2013)
ถูกสะกดจิต, มีเสน่ห์, กระตุ้นความคิด, รบกวน, น่ากลัว: อย่างไรก็ตามคุณตอบสนองต่อมันคุณจะไม่ลืมการปรับตัวที่น่าตกใจของ Jonathan Glazer ของนวนิยายหญิงสาวของ Michel Faber. ด้วยการใช้คนดังของเธออย่างรุนแรง Scarlett Johansson ได้รับการคัดเลือกอย่างสมบูรณ์แบบในฐานะมนุษย์ต่างดาวในรูปแบบมนุษย์. มันถูกยิงสไตล์กองโจรบนถนนในเมืองสก็อต.-แอนนาสมิ ธ
59. Mad Max: Fury Road (2015)
- ฟิล์ม
- การกระทำและการผจญภัย
ทั้งภาคต่อและการรีบูตรายการที่สี่ในซีรีส์ของผู้กำกับ George Miller ของ Epics หัวเกียร์หลังสันทรายของ George Fuses Stunts Death-Defying ที่มีเอฟเฟกต์พิเศษที่ทันสมัยเพื่อให้เราเป็นหนึ่งในภาพยนตร์แอ็คชั่นที่ยิ่งใหญ่ตลอดกาล. อันนี้เป็นการโจมตีที่ไม่หยุดยั้งการไล่ล่าแต่ละอันน่าตื่นเต้นและน่ากลัวกว่าครั้งสุดท้าย – แต่ทั้งหมดนี้รวมกับความรู้สึกเซอร์เรียลของมิลเลอร์ซึ่งส่งมันเข้าสู่อาณาจักรแห่งศิลปะ.-ท้องเรือ Ebiri
. Apocalypse Now (1979)
สงครามเวียดนามคลาสสิกของ Francis Ford Coppola Proves War นั้นบวมขณะที่ Assassin Martin Sheen มุ่งหน้าไปที่การฆ่าคนทรยศต่อพันเอก Marlon Brando. ? ใครจะรู้ ณ จุดนี้?เอียนอิสระ
61. Brokeback Mountain (2005)
ลืมสิ่งที่ออสการ์สวมมงกุฎเป็นภาพที่ดีที่สุดของปี 2005: ความโรแมนติกของเกย์ที่น่าเศร้าของ Ang Lee คือผู้ได้รับการเสนอชื่อที่ยืนการทดสอบเวลา. ทอดสมอโดยภาพยนตร์ Swoonworthy ของ Rodrigo Prieto และบัญชีแยกประเภท Heath ที่โหยหา (ซึ่งการแสดงผลการรับรู้ทางสังคมของผู้ชาย), Brokeback Mountain เป็นเหตุการณ์สำคัญในโรงภาพยนตร์ศิลปะ LGBTQ. มันปรับเปลี่ยนแนวตะวันตกและกลายเป็นส่วนหนึ่งของ Zeitgeist.Tomris Laffly
62. ซุปเป็ด (1933)
. .-แอนนาสมิ ธ
63. โครงการ Blair Witch (1999)
ในปี 1997 กลุ่มนักแสดงที่ไม่มีชื่อได้เข้าไปใน Backwoods ของรัฐแมรี่แลนด์ด้วยกล้องมือถือสคริปต์หลวมและงบประมาณที่จะไม่ครอบคลุมการจัดเลี้ยงในภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ในรายการนี้และปรากฏตัวด้วยบล็อกบัสเตอร์. บางทีอาจไม่มีภาพยนตร์ในประวัติศาสตร์ที่ประสบความสำเร็จมากกว่าน้อยกว่า Daniel Myrick และ Eduardo Sánchez Horror Classic. เป็นเวลาหลายปีแม้ว่า, โครงการ Blair Witch ถูกกล่าวถึงว่าเป็นชัยชนะของการตลาดมากกว่าสิ่งอื่นใด. มันถูกผลักดันโดยแคมเปญโฆษณาที่เล่นขี้อายด้วยความจริงของ ‘ภาพที่พบ’ ที่ถูกกล่าวหาว่าเป็นทีมสารคดีมือสมัครเล่น จริงหรือ หายไปในป่าในขณะที่ตรวจสอบตำนานท้องถิ่น? ความอยากรู้อยากเห็นอย่างแท้จริงผลักดันผู้ชมไปยังโรงภาพยนตร์ – และมันก็ไม่ใช่เรื่องแปลกที่จะออกจากการคัดกรองและได้ยินเสียงบ่นในล็อบบี้. แม่มดแบลร์ ในฐานะที่เป็นต้นแบบระดับต้นแบบของโรงภาพยนตร์ที่มีงบประมาณต่ำ. จริงๆ.
64. ผู้ชายทั้งหมดของประธานาธิบดี (1976)
มีการสร้างภาพยนตร์หลายเรื่องที่แสดงถึงการสื่อสารมวลชนตามที่เกิดขึ้น. หายไปเพียงไม่กี่กระบวนการที่ถูกต้องและแม้แต่น้อยก็สามารถถ่ายทอดความหลงใหลได้ความหงุดหงิดที่วิตกกังวลและความเบิกบานใจของการไล่ล่าเรื่องใหญ่. ภาพยนตร์ของ Alan J Pakula เกี่ยวกับนักข่าวสองคนกำลังไล่ล่า ที่ เรื่องราวที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์การเมืองอเมริกันตะปูทุกจังหวะ. ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งเป็นพิเศษเมื่อพิจารณาว่าในเวลานั้นเรื่องราวอาจไม่ได้รับการพิจารณาประวัติศาสตร์: นิกสันได้ลาออกจากตำแหน่งไม่ได้สองปีก่อน. แต่ความใกล้ชิดนั้นทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีพลังชีวิตที่จะทุพพลภาพด้วยการเข้าใจถึงปัญหาหลังเหตุการณ์เพิ่มเติม. แม้จะมีตอนจบที่ไม่สามารถชำระได้ Pakula และนักเขียนบทภาพยนตร์ William Goldman ยังคงสามารถสร้างหนังระทึกขวัญที่ไม่ธรรมดาที่ไม่เคยพูดนอกเรื่องจากการบรรยายกลาง. ไม่คุณจะไม่ได้รับความคิดมากนักว่าใครเป็นวู้ดเวิร์ดและเบิร์นสไตน์ (เล่นกับธรรมชาตินิยมยุค 70 โดยดัสตินฮอฟแมนและโรเบิร์ตเรดฟอร์ด). แต่คุณเพียงแค่เห็นงาน – และในกรณีนี้ก็เพียงพอแล้ว. – นักร้อง
65.
Pather Panchali, และ โลกของ APU) แต่จริงๆแล้วคุณจะแยกภาคไตรภาคที่มาถึงของ Satyajit Ray ได้อย่างไร? ชาวเบงกาลีผู้ยิ่งใหญ่ติดตาม Apu (Apurba Kumar Roy) ตั้งแต่วัยเด็กไปจนถึงชีวิตผู้ใหญ่ผ่านการศึกษาและย้ายจากหมู่บ้านห่างไกลของเขาไปยังเมืองใหญ่รวมถึงความรักและการสูญเสีย. โรงภาพยนตร์อินเดียที่ใกล้ชิดที่สุดบางแห่งเคยถูกจับได้มันก็มีความสัมพันธ์กันอย่างสมบูรณ์ไม่ว่าคุณจะทักทายจากเมืองกัลกัตตาแคนซัสหรือแคมเดน.-Phil de Semlyen
66. นายพล (2469)
Boy Meets Train. เด็กชายแพ้รถไฟ. เด็กชายไล่กองกำลังสหภาพที่ขโมยรถไฟชนะรถไฟกลับและยิงออกไปในทิศทางตรงกันข้าม. มันอาจฟังดูเหมือนเรื่องราวความรักโดยเฉลี่ยของคุณ แต่นั่นคือสิ่งที่นักแสดงตลกเงียบ ๆ ของ Buster Keaton และ Death-Death-Death-Death-Death-Refying Silent Comedy คือ: การสาธิตการถ่ายภาพเคล็ดลับความกล้าหาญบัลเล่ต์และช่วงเวลาการ์ตูนทั้งหมด. .-
67. แสงแดดนิรันดร์ของจิตใจไร้ที่ติ (2004)
มีภาพยนตร์นับไม่ถ้วนเกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่โรแมนติก แต่มีเพียงไม่กี่คนที่สำรวจเรื่องที่สร้างสรรค์มากกว่าการพัฒนาของ Michel Gondry ซึ่งเขียนโดย Charlie Kaufman (ซึ่งกลายเป็นชื่อครัวเรือนด้วย เป็น John Malkovich และ การปรับตัว. เรื่องราวของไซไฟ-อินฟลิกของสองครึ่งของคู่รักที่ถูกทำลายผ่านขั้นตอนการลบหน่วยความจำทำให้เกิดการเลี้ยวที่น่าประหลาดใจและฉุนเฉียว ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้ดำเนินการอย่างไร้ที่ติของภาพที่แปลกประหลาดและการสอบสวนทางปรัชญาได้กลายเป็นป้ายโฆษณาอิสระสมัยใหม่ที่ทันสมัย.-Abbey Bender
68. The Texas Chain Saw Massacre (1974)
ชื่อเรื่องยังคงเป็นนักฆ่าส่วนหนึ่งของการตลาดแนะนำสิ่งที่น่าเบื่อกว่าสิ่งที่คุณได้รับ. ไม่ได้บอกว่าผลงานชิ้นเอกของ Tobe Hooper ไม่ได้ส่งมอบ. วิสัยทัศน์ที่เต็มไปด้วยความสยองขวัญที่ถูกจับในช่วงฤดูร้อนที่มีเหงื่อออกและเยือกเย็นเท็กซัสภาพยนตร์เรื่องนี้ได้นำสถานที่ที่ถูกต้องเป็นคำอุปมาที่ชัดเจนของสงครามนิกโซเนียน โลก.-Joshua Rothkopf
69. มาดู (1985)
ประหยัด Ryan ส่วนตัว สามารถจับคู่ได้. หัวใจของมันเป็นเรื่องราวที่กำลังจะมาถึงซึ่งติดตามเด็กหนุ่มชาวเบลารุส (Aleksei Kravchenko) ผ่านสยองขวัญที่ไม่อาจบรรยายได้เช่นเดียวกับทีม Death Nazi เยี่ยมชมการเปิดเผยในภูมิภาคของเขา. . เหมือนผลงานชิ้นเอกของ Hieronymus Bosch ภาพที่นี่ไม่สามารถมองไม่เห็นได้.Phil de Semlyen
70. ความร้อน (1995)
- ฟิล์ม
- ความตื่นเต้น
ผลงานชิ้นเอกของนักเขียนผู้กำกับ Michael Mann นำนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเราสองคนคือ Robert De Niro และ Al Pacino ร่วมกันบนหน้าจอเป็นครั้งแรก-หนึ่งในฐานะอาชญากรหลักที่อดทน. ในการทอเรื่องราวของพวกเขาด้วยกัน Mann นำเสนอการดวลดวล แต่มีมุมมองที่ถ่วงน้ำหนักเท่ากันโดยความจงรักภักดีของเราในฐานะผู้ชมอย่างต่อเนื่อง. คำพูดสุดท้ายในภาพยนตร์ตำรวจและโจ๊กมันเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นที่ทำให้ระทึกขวัญอาชญากรรมพยายามกลับมาจนถึงทุกวันนี้.-ท้องเรือ Ebiri
71.
รายการของเราไม่ขาดภาพยนตร์สแตนลีย์คูบริก (และไม่ควร). ถึงกระนั้นก็ยังน่าตกใจที่จำได้ว่า การส่องแสง. นับตั้งแต่มาเพื่อเป็นตัวแทนของคำสั่งรวมที่เข้มข้นที่สุดของ Kubrick เขาเป็นเทพเจ้าแห่งภาพยนตร์เรื่อง Steadicam-ing รอบมุมและทำให้ผู้ชมสังเกตเห็นว่าเขาเกิดมาเพื่อนิยามความสยองขวัญใหม่. แม้ว่าเราจะไม่สามารถม้วนตัวกับทฤษฎีแฟน ๆ ของ Crackpot เกี่ยวกับวิธีที่ Kubrick ถูกกล่าวหาว่าแกล้ง Apollo Moon Landing เราจะยอมรับได้อย่างง่ายดาย.-Joshua Rothkopf
72. Toy Story (1995)
- ฟิล์ม
- ความเคลื่อนไหว
คนที่มีลูกบอลของ Pixar (Luxo) และยังคงเป็นเครื่องหมายน้ำสูงที่แน่นอนสำหรับแอนิเมชั่น CG, เรื่องของของเล่น . บนพื้นผิวมันเป็นเรื่องง่าย ๆ เกี่ยวกับคู่แข่งขนาดเล็กสองสามคนที่ปรับขนาดซึ่งกันและกัน (Woody แต่เดิมจะเป็นระเบียบทั้งหมด) ก่อนที่จะตกอยู่ในอันตรายด้วยมือของพลโทเทคนิกส์. แต่มันก็เกี่ยวกับความหึงหวงพลวัตของพลังและความสัมพันธ์ของเรากับวัยเด็กของเราเอง. ด้วยมันพิกซาร์ก็เล่าเรื่องให้อินฟินิตี้และไกลออกไปไกลกว่า.-Phil de Semlyen
73.
ถ่ายทำในภาพยนตร์ 16 มิลลิเมตรใน Sketchy Light, ภาพยนตร์วิทยานิพนธ์ระดับบัณฑิตศึกษาของ UCLA ของ Charles Burnett เย็บแผลที่ดูเหมือนจะเป็นบทความสั้น ๆ ที่ดูเหมือนจะเป็นโมเสคที่น่าสนใจของชีวิตแอฟริกัน-อเมริกันในช่วงปลายยุค 70. . บทกวี, ความเห็นอกเห็นใจ, โกรธ, แดกดัน: ทุกชีวิตมนุษย์มีอยู่ที่นี่.-เอียนอิสระ
74. ผู้หญิงที่อยู่ภายใต้อิทธิพล (1974)
มีแนวโน้มในแบบฝึกหัดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลเพื่อจัดลำดับความสำคัญของผู้กำกับกล้องถ่ายรูปหรือบทภาพยนตร์. . .-Joshua Rothkopf
75.
พูดได้ความเป็นที่รักและระเบิดด้วยช่วงเวลาที่สร้างสรรค์, แอนนี่ฮอลล์ เป็นหนึ่งในนักแสดงตลกที่มีการปฏิวัติมากที่สุด. .Abbey Bender
76. บางคนชอบมันร้อน (1959)
ตอกย้ำที่หมายเลข 15 ในรายการคอเมดี้ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเราที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา ผ้าพันคอ บนฮีเลียม. โทนี่เคอร์ติสและแจ็คเลมมอนเป็นหนึ่งในการแสดงสองครั้งที่น่ายินดีที่สุดของโรงภาพยนตร์ในฐานะนักดนตรีสองสามคนที่วิ่งหนีจากฝูงชน แต่มาริลีนมอนโรขโมยภาพเป็นน้ำตาลที่น่ารักและน่ารักอย่างสิ้นเชิง. ไม่มีใครสมบูรณ์แบบ แต่หนังเรื่องนี้ใกล้ชิดกันมาก. Phil de Semlyen
77. Metropolis (1927)
- ฟิล์ม
มีราคาแพงมากสำหรับเวลา, เมืองใหญ่ เป็น Blade Runner, เทอร์มิเนเตอร์ และ สตาร์วอร์ส ทั้งหมดกลิ้งเป็นหนึ่ง (ไม่ต้องพูดถึง 50 ปีก่อน). วิสัยทัศน์อันเงียบสงบของ Fritz Lang เกี่ยวกับสังคมเผด็จการยังคงประหลาดใจผ่านทิวทัศน์เมืองที่สวยงามเอฟเฟกต์พิเศษที่ก้าวล้ำและหุ่นยนต์ชั่วร้ายที่ชั่วร้าย (Brigitte Helm). เป็นนิยายวิทยาศาสตร์ที่มีความทะเยอทะยานและน่าทึ่งที่สุด-จุดเริ่มต้นที่ไม่เหมาะสมที่สุดของประเภทบนหน้าจอ.-
78.
ภูมิปัญญาที่ได้รับการยอมรับคือยุคนัวร์เริ่มต้นขึ้นอย่างแท้จริงในช่วงปีหลังสงครามโลกครั้งที่สองซึ่งทำให้การปรับตัวของจอห์นฮัสตันของนวนิยายนักสืบของ Dashiell Hammett. มันเป็นเทมเพลตสำหรับการตวัดนัวร์ที่จะตามมาโดยนำเสนอ Gumshoe ที่น่าเบื่อ แต่ไม่มีความรู้สึกใน Sam Spade ของ Humphrey Bogart, Femme Fatale (Mary Astor), คนร้ายสองคน (Sydney Greenstreet, Peter Lorre) พล็อตเขาวงกตที่ลากคุณไปรอบ ๆ จมูก. หากภาพยนตร์เรื่องนี้ยากขึ้นอีกคุณก็จะร้าวฟันของคุณ.-Phil de Semlyen
79. นี่คือ TAP กระดูกสันหลัง (1984)
การระเบิดของมือกลอง, แอมป์ที่ไปถึง 11, Stonehenges เล็ก ๆ ,“ Dobly”: สารคดีร็อคที่สวมรอยนี้ – rockumentary ถ้าคุณต้อง – มีอิทธิพลอย่างมากต่อภาพยนตร์เรื่องตลกขบขันและอาจเป็นอุตสาหกรรมดนตรีเอง. (ไม่มีวงดนตรีที่ไม่มีช่วงเวลาแตะกระดูกสันหลังอย่างน้อยหนึ่งช่วงเวลาในชื่อของมัน.) Christopher Guest, Michael McKean และ Harry Shearer เป็นราชวงศ์การ์ตูนและเราสามารถสร้างความสามารถในการปรากฏตัวของพวกเขาเท่านั้น หลังจากภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่นานแขกก็เริ่มเปิดตัวแบรนด์อารมณ์ขันของตัวเองซึ่งได้รับแรงบันดาลใจโดยตรงจากการเสียดสีโลหะหนักของ Rob Reiner.-
80. มันเกิดขึ้นหนึ่งคืน (1934)
ถ้ามีเพียงฮอลลีวูดเท่านั้นที่ทำให้พวกเขาเคยเป็น: คอเมดี้โรแมนติกที่แคร็กที่เอาชนะรางวัลออสการ์. เรื่องราวความรักที่เกลียดชังใน Frank Capra ของ Frank Capra ยังคงเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่เร็วที่สุดเท่าที่เคยมีมา. ทายาทของ Claudette Colbert และนักข่าวฉวยโอกาสของ Clark Gable ตีถนนและทะเลาะวิวาทไปสู่จุดจบของการสิ้นสุดอย่างมีความสุขตลอดไปอุปสรรคในชั้นเรียนจะถูกสาป. .Tomris Laffly
81. ตายยาก (1988)
- ฟิล์ม
- การกระทำและการผจญภัย
มาหากันเถอะ: ตายยาก . จัดการกับมัน. อีกหนึ่งคำพูดที่ขัดแย้งกันเกี่ยวกับบล็อกบัสเตอร์ของ John McTiernan: มันเป็นอุดมคติในอุดมคติของภาพยนตร์แอ็คชั่นและ Bruce Willis ในฐานะ Wiseass New York Cop John McClane เป็นฮีโร่แอ็คชั่นที่ยอดเยี่ยมที่สุดตลอดกาล. ภาคต่อจะยืดขีด จำกัด ของความสามารถพิเศษของเขาโดยการใหญ่ขึ้นและทำให้มึนงง แต่ต้นฉบับกระทบจำนวนมากและหน้าซีดที่สมบูรณ์ ตัวประกัน. แต่เหตุผลที่แท้จริงที่สุด ตายยาก .อี. McClane ถูกบังคับให้ต่อสู้กับผู้ก่อการร้ายจำนวนมากในเท้าเปล่าของเขา-McClane มีฟอยล์ในอุดมคติใน Hans Gruber ของ Alan Rickman ซึ่งอาจเป็นตัวร้ายภาพยนตร์แอ็คชั่นที่ดีที่สุดตลอดกาล ที่เขาอ่าน ฟอร์บส์ และไม่สนใจ Cowboys อเมริกัน.
82.
ในอิตาลีของมุสโสลินีคนรักร่วมเพศที่อดกลั้น. เซสชั่นจิตวิเคราะห์ส่วนหนึ่งส่วนหนึ่งสีสันสดใสแฟนตาเซียผู้กำกับเบอร์นาร์โดเบิร์ตโตลูชิการเดินทางที่มีอิทธิพลอย่างมากผ่านสไตล์และความสวยงามที่แตกต่างกัน. มากเท่ากับ Orson Welles พลเมือง Kane ทำกับภาพยนตร์ยุค 20, ยุค 30 และต้นยุค 40, ผู้ปฏิบัติตาม นำเสนอบทสรุปที่ทรงพลังของเทคนิคภาพยนตร์จากยุคก่อนหน้านี้.-
83. สิ่งที่ (1982)
ให้ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของจอห์นคาร์เพนเตอร์ – อันที่สยองขวัญที่ Mavens โค้งคำนับลง – ไปที่สถานที่ในแพนธีออน. โครงการความรักที่ได้รับการอุดตันโดยผู้ชมและนักวิจารณ์เหมือนกัน, สิ่งของ ในความเป็นจริงแล้วการรีเมคที่หายากที่สุด: อันที่ดีขึ้นเมื่อมีแหล่งกำเนิด. ความสง่างามแบบไวด์สกรีนของ Carpenter และความเรียบง่าย synth synth (ที่นี่โดยนักแต่งเพลง Ennio Morricone) พบจุดแตกต่างใหม่ในเอฟเฟกต์พิเศษที่น่าขยะแขยงที่สุดที่เคยเกิดขึ้นกับผู้ชมที่จ่ายเงิน. แต่ความหวาดระแวงน้ำแข็งเย็นของภาพยนตร์เรื่อง UNCUT และ GRADE เป็นมรดกที่ยั่งยืนที่สุด: เทมเพลตแห่งความสมบูรณ์แบบสำหรับทุกคนตั้งแต่.-Joshua Rothkopf
84. ลูกสาวของฝุ่น (1991)
Julie Dash ผู้เขียนผู้กำกับควรจะกลายเป็นความสำเร็จระดับ Ava DuVernay หลังจากเปิดตัวบทกวีของเธอความสำเร็จของความงามอื่น ๆ ในโลก. ภาพยนตร์เรื่องแรกที่ผลิตโดยหญิงชาวแอฟริกัน-อเมริกันเพื่อรับการจัดจำหน่ายละคร, ลูกสาวของฝุ่น เต็มไปด้วยความภาคภูมิใจประวัติศาสตร์และภูมิปัญญาเกี่ยวกับการปกครอง. . ก่อนเวลาที่แปลกประหลาด, ลูกสาว . ความแข็งแกร่งที่เงียบสงบในภายหลังพบเสียงสะท้อนใน Beyoncé’s น้ำมะนาว.-Tomris Laffly
85. Barry Lyndon (1975)
ย้อนกลับไปในปี 1975 การปรับตัวของสแตนลีย์ Kubrick ของนวนิยายของ William Makepeace Thackeray เกี่ยวกับการเดินทางของชาวไอริชจาก Lovestruck Exile ไปจนถึง Grifter เหยียดหยามในยุโรปในศตวรรษที่ 18. หลายปีต่อมามีหลายคนที่ได้รับการพิจารณาว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของ Kubrick.-ท้องเรือ Ebiri
. Raging Bull (1980)
ชีวประวัติหลอนประสาทหลอนของ Martin Scorsese ของนักมวย Jake Lamotta (Robert de Niro) นักมวย (Robert de Niro) เป็นความกล้าหาญของกรวด Neorealist และ Hyperstylized Gossamer Beauty Beauty. ใส่ถุงมือและ Lamotta อยู่ในองค์ประกอบของเขา ถอดพวกเขาออกและเขาเป็นนักสังคมวิทยาที่ไม่ปลอดภัย. การพรรณนาที่น่าอัศจรรย์ของ De Niro นั้นมีความเห็นอกเห็นใจอย่างน่าอัศจรรย์ แต่สิ่งที่ปฏิวัติอย่างแท้จริงคือเทคนิคของ Scorsese: เช่น Verdi ยุคใหม่ยุคใหม่ชาวอิตาลี-อเมริกัน.-สตีเฟ่นการ์เร็ตต์
87.
David Fincher เป็นผู้กำกับที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเขา: ความคลั่งไคล้ของมิวสิควิดีโอที่โดดเด่นและละครที่กำหนดทศวรรษเช่น ราศี และ เครือข่ายสังคมออนไลน์. แต่การเปลี่ยนไปใช้ฮอลลีวูดของเขาคือร็อคกี้ มันเป็นเมืองที่แทบจะไม่เข้าใจเขา. จุดเปลี่ยนคือ เจ็ด, . Stylistically, The Dark Movie (ถ่ายโดย Darius Khondji ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการทำงานกับกระบวนการเก็บเงิน-ไนเตรต) ได้พิสูจน์แล้วว่ามีความทนทานมากกว่าแม้กระทั่ง ความเงียบของลูกแกะ, แต่มันก็เป็นหมัดที่มีความสามารถในการสิ้นสุดที่ยังคงเขย่า.-Joshua Rothkopf
88. Aguirre ความโกรธแค้นของพระเจ้า (1972)
- ฟิล์ม
- การกระทำและการผจญภัย
การสะสมของ Herculean Feat ที่เคยมีมา Fitzcarraldo, การสำรวจอื่น ๆ ของ Werner Herzog เกี่ยวกับ Vainglory ชายในส่วนที่ห่างไกลที่สุดของอเมริกาใต้ใช้เลนส์ที่น่าสนใจอีกอันหนึ่งกับความบ้าคลั่งของความหลงใหลในการควบคุมความหลงใหลในการควบคุม. . เนื้อเรื่องการเดินทางของแม่น้ำ, คะแนน Synthy Popul Voh และลิงสบประมาทมากมายมันคือ Herzog’s Apocalypse ตอนนี้.-
89. Battle of Algiers (1966)
หนังระทึกขวัญทางการเมืองยังคงเป็นหนี้หนี้ของ Gillo Pontecorvo Tour de Force ที่ไม่เคยมีมาก่อน. การเล่าเรื่องการจลาจลของแอลจีเรียกับผู้ครอบครองอาณานิคมของฝรั่งเศสในปี 1950, Battle of Algiers ตรวจสอบการก่อการร้ายการเหยียดเชื้อชาติและการทรมานอย่างกล้าหาญเป็นวิธีการรวบรวมข่าวกรอง. , มีมรดกที่กบฏอยู่ในมหากาพย์ที่มีข้อหาทางการเมืองมากมายจาก Z ถึง Steven Spielberg มิวนิค.-Tomris Laffly
90.
Cormac McCarthy และ The Coen Brothers เป็นคู่ที่ทำในมุมที่แห้งมากที่สุดผึ่งให้แห้งและรุนแรงของสวรรค์. การแก้ไขการสร้างภาพยนตร์ของคู่กับการเลือกโอกาสและโชคชะตามาถึงจุดสูงสุดด้วยการปรับตัวของนวนิยายปี 2005 ของผู้เขียนตอนปลาย-ซึ่งเริ่มต้นชีวิตเป็นบทภาพยนตร์-Neo-Western ที่มีอยู่. หลักฐานของมันคือสิ่งที่น่าตื่นเต้นของเยื่อกระดาษอดีต: นักล่าในเมืองชายแดนเท็กซัสเวสต์เท็กซัสประมาณปี 1980 สะดุดหลังจากข้อตกลงเรื่องยาเสพติดที่ไม่เรียบร้อยในทะเลทรายตัดสินใจที่จะออกไปพร้อมกับกระเป๋าเงินที่เต็มไปด้วยเงิน (Javier Bardem) และนายอำเภอที่เหนื่อยล้า (Tommy Lee Jones). แต่ความรู้สึกลึกลับเกือบอื่น ๆ ที่แขวนอยู่ทั่วทั้งภาพยนตร์ในขณะที่ภาพยนตร์ของ Roger Deakins ทำให้เมืองรถพ่วงที่เต็มไปด้วยฝุ่นรู้สึกเหมือนขอบของโลก. . เป็นการแสดงวายร้ายที่ยอดเยี่ยมตลอดกาล. –แมทธิวนักร้อง
91. ผู้หญิงที่กำลังจะพังทลาย (1988)
Pedro Almodóvarบุกเข้าไปในกระแสหลักด้วยหนังตลกชุดสีสันสดใสนี้ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับหลาย ๆ คนในรูปแบบของภาพยนตร์สมาร์ทและมีอิสระทางเพศในยุโรปที่ได้รับการปลดปล่อยทางเพศ. ผู้หญิงที่กำลังจะพังทลาย นำเสนอบทบาทที่ฉ่ำสำหรับนักแสดงหญิงที่ดีที่สุดของสเปน (รวมถึง Antonio Banderas ที่ต้องเผชิญกับทารกอย่างมีเสน่ห์) และมีความสุขอย่างต่อเนื่องกับตัวเลือกที่สร้างสรรค์ในการแต่งกาย. การรวมกันของพลวัตของสกรูบอลและความฉูดฉาดของปี 1980 ได้รับการปรับเทียบอย่างสมบูรณ์แบบและสนุกสนาน.Abbey Bender
.
ภาพยนตร์เป็นประตูสู่ศิลปะหัวรุนแรงเสมอ ฮอลลีวูดอาจทำให้พวกเขาเงาและเข้าถึงได้ แต่การทดลองอยู่ที่นั่นตั้งแต่เริ่มต้น. Luis Buñuelนับเป็นหนึ่งในอันดับสูงสุดของนักฝันที่จะได้รับความสง่างามในการสร้างภาพยนตร์. หากไม่มีเขาไม่มี David Lynch ไม่มี Wong Kar-Wai-แม้แต่ Alfred Hitchcock ก็เป็นแฟน. จากคุณสมบัติแผ่นดินไหวมากมายของBuñuel (อย่าข้าม Slicin’-Up-ageballs สั้น ๆ “ UN Chien Andalou”) เริ่มต้นด้วยถ้อยคำที่รุนแรงของ Warfare Class ซึ่งสรุปทุกสิ่งที่เขาทำได้ดี. มันยังชนะรางวัลออสการ์ที่ไม่น่าเป็นไปได้.-Joshua Rothkopf
93. เส้นทางแห่งความรุ่งโรจน์ (1957)
ภาพยนตร์เรื่องต่อต้านสงครามหนังระทึกขวัญในห้องพิจารณาคดีการศึกษาสถานะทางสังคมการวิจารณ์ทางศาสนาการเสียดสีที่ไร้สาระและในที่สุดก็เป็นข้ออ้างที่ไร้ประโยชน์อย่างมากสำหรับความเห็นอกเห็นใจในการเผชิญหน้ากับการทำลายล้าง จิตใจชาย. Battlegrounds มากมาย – จิตวิทยาอารมณ์ร่างกาย – ทำให้ทหารที่ยึดมั่นอย่างเยือกเย็นในปี 1916 และเจ้าหน้าที่ที่สับสนกับความเขลาเพื่อชื่อเสียง.-สตีเฟ่นการ์เร็ตต์
94. Secrets & Lies (1996)
นักแสดงเป็นสัดส่วนหลักของกระบวนการที่มีชื่อเสียงของผู้กำกับ Mike Leigh ซึ่งเป็นวิธีการประชุมเชิงปฏิบัติการการสำรวจตัวละครการปรับตัวกลุ่มและการเขียนร่วมกัน. มักจะเป็นเดือนก่อนที่กล้องจะม้วน. ผลลัพธ์ได้รับการประณีตอย่างต่อเนื่องในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีช่องทางในช่วงเวลาที่มีคำสั่งทางดนตรี () และละครร่วมสมัยที่โหดร้าย (เปลือยกาย) เหมือนกัน. เราขอแนะนำการพัฒนาที่สำคัญของ Leigh ซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงของ Nervy โดย Brenda Blethyn และ Timothy Spall ซึ่งเป็นสถานที่ที่เหมาะสำหรับการเริ่มต้นดำน้ำลึกของคุณ.-Joshua Rothkopf
95. กลิ่นหอมแห่งความสำเร็จ (1957)
Jazzy Noir ที่มีควันจากผู้กำกับ Alexander Mackendrick (Ladykillers) เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับพลังอิทธิพลและการพิมพ์วารสารศาสตร์ที่ระดับความสูงกลางศตวรรษ. มันเป็นเรื่องราวที่ทำให้มึนเมาและมึนเมาที่แผ่ออกไปในบูธบาร์ห้องหลังของแมนฮัตตันและมีการแสดงสมองจากโทนี่เคอร์ติสในฐานะซิดนีย์ฟัลโกซึ่งเป็นซุบซิบนินทาและเบิร์ตแลงคาสเตอร์เป็นเจ.. Hunsecker คอลัมนิสต์หนังสือพิมพ์ที่สูงตระหง่าน. บทสนทนานั้นเร็วและอร่อย ศีลธรรมว่างเปล่าเหมือนไทม์สแควร์ตอนเช้า –Dave Calhoun
96. ตู้ของ DR. Caligari (1920)
ผลงานชิ้นเอกของนักแสดงออกชาวเยอรมันคนนี้ออกมาในปี 2463 เป็นเวลานานก่อนที่จะมีการประดิษฐ์คำเตือนสปอยเลอร์. เราแค่หวังว่าสมาชิกผู้ชมจะรู้โดยสัญชาตญาณว่าจะไม่ยอมแพ้การจบลงของโรงภาพยนตร์ครั้งแรกและทำลายความน่ากลัวของสยองขวัญที่แตกหัก. ผู้กำกับ Robert Wiene เสกสรรสิ่งที่มืดมนอย่างแท้จริงและเอ้อระเหยจากเงา: คุณรู้สึกได้ ดร. คาลิการีอิทธิพลของทุกสิ่งตั้งแต่ภาพยนตร์ของ Tim Burton ไปจนถึง เกาะชัตเตอร์.-Phil de Semlyen
.
มหากาพย์เพลงคันทรี่การเมืองและความสัมพันธ์ที่หลากหลายนี้คือความสำเร็จที่เป็นเอกลักษณ์ของ Robert Altman. ด้วยบทสนทนาที่ทับซ้อนกันและกล้องติดตาม, แนชวิลล์ สร้างภาพพาโนรามาที่แปลกประหลาดของชีวิตชาวอเมริกันซึ่งมีนักแสดงที่น่าจดจำที่สุดในทศวรรษที่ผ่านมา. ปี 1970 เป็นคุณ.S. ช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นที่สุดของโรงภาพยนตร์และ แนชวิลล์– เลิกโดยขอบเขตที่น่าชื่นชมและพลังงานที่เป็นอิสระ – เป็นสัญลักษณ์ของความคิดสร้างสรรค์นั้น.-Abbey Bender
98. อย่ามองตอนนี้ (1973)
Nicolas Roeg ได้รับอิทธิพลและเป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้สร้างภาพยนตร์รุ่นหนึ่งตั้งแต่ Danny Boyle ถึง Steven Soderbergh – และนี่คือเหตุผลที่ทำไม. เรื่องสั้นของ Roeg Shrouds Daphne Du Maurier ในความเย็นยะเยือกทำให้เกิดความคิดเกี่ยวกับกองกำลังเหนือธรรมชาติที่เล่นในเวนิสฤดูหนาวผ่านงานฝีมือการสร้างภาพยนตร์ที่แท้จริงและพลังของการแก้ไขของเขา. เขาพบว่ามนุษยชาติที่ลึกซึ้งในความสยองขวัญเช่นกันกับพ่อแม่ที่น่าเศร้าของจูลี่คริสตี้และโดนัลด์ซูทเทอร์แลนด์เชื่อมต่อและแยกออกจากกันอย่างฟลอส. , อย่ามองตอนนี้ ยังคงเป็นเสียงร้องของความเศร้าโศกครั้งแรกที่ทำให้คุณสั่นคลอน.-Phil de Semlyen
99. บอนนี่และไคลด์ (1967)
- ฟิล์ม
- ความตื่นเต้น
ภาพยนตร์แอ็คชั่นที่เปลี่ยนเกมของ Arthur Penn สร้างขึ้นด้วยจิตวิญญาณเดียวกันของนักปรับปรุงเวสเทิร์นในยุค 60 และยุค 70 ซึ่งเป็นความสนุกสนานความสนุกสนานทางศีลธรรมทั่วสถานที่และไม่กลัวเลือดและกระสุนปืน. ภาพยนตร์เรื่องนี้พาเราย้อนกลับไปในช่วงทศวรรษที่ 1930 ในช่วงอาชญากรรมในตำนานของคนรักบอนนี่ปาร์กเกอร์ (Faye Dunaway) และไคลด์บาร์โรว์ (วอร์เรนเบ็ตตี้). ทำไมภาพยนตร์เรื่องนี้ถึงสะท้อนได้ดีในตอนท้ายของทศวรรษ? . เพิ่มคู่ของ Beatty และ Dunaway และคุณมีความคลาสสิคในมือของคุณ: การปฏิวัติในชุดยุค.-Dave Calhoun
100. ออกไป (2017)
ดูพื้นที่นี้: สยองขวัญคลาสสิกที่เพิ่งสร้างใหม่ของ Jordan Peele นั้นแน่นอนว่าจะเพิ่มขึ้นในการจัดอันดับ. รับสัญญาณจากแกรนด์มาสเตอร์จอร์จก. โรเมโรและการกำหนดวัฒนธรรมของเขา คืนของผู้ตายที่อยู่อาศัย, . ในระหว่างการแสดงละคร-ซึ่งขยายไปสู่ฤดูร้อนที่เห็นการชุมนุมชาร์ลอตต์วิลล์สีขาวออกไป .-Joshua Rothkopf
อยากรู้จักภาพยนตร์เรื่องโปรดของนักแสดงคนโปรดของคุณ?
ตรวจสอบภาพยนตร์ที่ดีที่สุดตลอดกาลตามที่นักแสดงเลือก
เราขอให้นักแสดงสำหรับภาพยนตร์ที่ดีที่สุดตลอดกาลตั้งแต่คอเมดี้และความรักแบบคลาสสิกไปจนถึงภาพยนตร์และอัญมณีต่างประเทศ
อีเมลที่คุณรักจริง ๆ
เข้าสู่ความสัมพันธ์กับจดหมายข่าวของเรา. ค้นพบสิ่งที่ดีที่สุดของเมืองก่อน.
โดยการป้อนที่อยู่อีเมลของคุณคุณยอมรับข้อกำหนดการใช้งานและนโยบายความเป็นส่วนตัวของเราและยินยอมให้รับอีเมลจาก Time Out เกี่ยวกับข่าวกิจกรรมข้อเสนอและการส่งเสริมพันธมิตร.
ยอดเยี่ยมคุณสมัครสมาชิก!
ขอบคุณสำหรับการสมัครสมาชิก! ระวังจดหมายข่าวแรกของคุณในกล่องจดหมายของคุณเร็ว ๆ นี้!
อีเมลที่คุณรักจริง ๆ
เข้าสู่ความสัมพันธ์กับจดหมายข่าวของเรา. ค้นพบสิ่งที่ดีที่สุดของเมืองก่อน.
Deja Vu! . ลองอื่น?
โดยการป้อนที่อยู่อีเมลของคุณคุณยอมรับข้อกำหนดการใช้งานและนโยบายความเป็นส่วนตัวของเราและยินยอมให้รับอีเมลจาก Time Out เกี่ยวกับข่าวกิจกรรมข้อเสนอและการส่งเสริมพันธมิตร.
ยอดเยี่ยมคุณสมัครสมาชิก!
ขอบคุณสำหรับการสมัครสมาชิก! ระวังจดหมายข่าวแรกของคุณในกล่องจดหมายของคุณเร็ว ๆ นี้!